Article header image
Article header image

Biografie André van Duin gelanceerd

Bert Kuizenga: “André wordt 75! Bij uitstek een moment om stil te staan bij de man met een carrière van bijna zestig jaar die zich de laatste jaren helemaal opnieuw heeft uitgevonden. Van komiek tot presentator en serieus acteur. Ook zijn ontroerende speech op 4 mei, tijdens de Nationale Herdenking op de Dam, dwong respect af. Met serieuze rollen in The Sunshine Boys en Het geheime dagboek van Hendrik Groen en zijn sympathieke optreden in Heel Holland Bakt en Denkend aan Holland, beleeft hij in de herfst van zijn carrière een wonderlijke wending.”

Gewoon Andre“Het is een metamorfose die hij zelf in gang heeft gezet, nu een kleine tien jaar geleden. Op een leeftijd waarop veel mensen al lang en breed met pensioen gaan, begint André – niet geheel zonder risico – een nieuw hoofdstuk in zijn leven. In sessies met André en gesprekken met vrienden en vakgenoten probeer ik zo dicht mogelijk bij hem te komen om te voelen en te begrijpen hoe deze jaren zijn verlopen en me te verwonderen over een bijzonder mens.”

Matthijs van Nieuwkerk: “Wonderlijk toch, hoe de loop van het leven zijn eigen pad kiest. Ik koester het geluk dat ik met André de Grote, tegen wie ik huizenhoog opkijk, mag werken en af en toe in zijn nabijheid mag verkeren…”

In zijn proloog schrijft Bert Kuizenga: Ergens halverwege de productieperiode van dit boek zei mijn vrouw Astrid ineens: “André is een soort toverwoord. Iedereen die je over hem wilt spreken, doet dat ook!”

En dat klopt. Iedereen werkt mee. Naast gesprekken bij André thuis sprak Bert Kuizenga met Matthijs van Nieuwkerk, Youp van ’t Hek, John de Mol, Joke Bruijs, Danny Vera, Jan Slagter, Simone Kleinsma, Ron Brandsteder, Edwin Evers, Gijs de Lange, Kees Hulst, Gerdi Verbeet, Janny van der Heijden, Cornald Maas, Eric van Tijn, Joop van den Ende, Tim Oliehoek, Frans Mulder, Caroline Tensen en Freek de Jonge.

En Mark Rutte, demissionair minister-president, schreef een mooie persoonlijke brief die als uitsmijter achterin het boek is opgenomen. Gewoon André is een uitgave van FC Klap.

Bron: BM

Bericht delen
Article header image
Article header image

Han Peekel maakt docuserie 70 Jaar TV: Je Beste Vriend

Zij delen hun visie op en passie voor het medium dat in oktober haar zeventigste verjaardag viert. Wat heeft televisie voor hen betekend? Het vierluik is zaterdag 25 september, zondag 3 oktober en zaterdag 9 en 16 oktober om 23.55 uur te zien bij MAX op NPO 1.

In Nederland wordt ontzettend veel televisie gekeken: meer dan drie uur per dag. Vaak langer dan de tijd die wordt besteed aan partners, kinderen of het lezen van een boek. Alleen in de armen van Morpheus brengen we meer tijd door. Dat is het vertrekpunt van de serie: televisie als beste vriend. In het vierluik komen veel televisiemakers aan het woord. De gasten hebben één ding gemeen: hun passie voor televisie.

In de afleveringen laat het programma zien welke rol de kijkbuis heeft gespeeld in het leven van de naoorlogse Nederlander. Het is een ode aan 70 jaar vriendschap tussen de kijker en de televisie. Elke aflevering heeft een ander thema: tv als trooster, onruststoker, verhalenverteller en nar.

Voor 70 Jaar TV: Je Beste Vriend sprak Han Peekel met Ad Visser, Angela de Jong, David Grifhorst, Dieuwertje Blok, Edsilia Rombley, Eppo van Nispen tot Sevenaer, Esmaa Alariachi, Fidan Ekiz, Floortje Dessing, Frank Evenblij, Frans Klein, Geraldine Kemper, Giel de Winter, Hans Goedkoop, Humberto Tan, Huub Wijfjes, Jan Jaap van der Wal, Jan Slagter, Johnny de Mol, Joop van den Ende, Koos Postema, Matthijs van Nieuwkerk, Özcan Akyol, Patrick Lodiers, Paul de Leeuw, Paul Römer, Paulien Cornelisse, Peter Pannekoek, Peter R. de Vries, Peter van der Vorst, Ria Bremer, Rik Felderhof, Rutger Castricum, Sanne Wallis de Vries, Splinter Chabot, Tim Hofman en Victor Mids.

Bron: Omroep MAX/BM

Bericht delen
Article header image
Article header image

Biografie van André van Duin verschijnt in oktober

Dat André een man van vele talenten is, zie je pas echt in de metamorfose die hij in zijn carrière onderging. Waar de focus in het verleden meer lag op dat helmpje, fluitketel of hilarische bekken trekken ontroert hij nu vooral. Hoe mooi was zijn Nederlandse vertolking van La Bohème aan tafel bij Matthijs van Nieuwkerk? Of de rol van Evert Duiker in Het geheime dagboek van Hendrik Groen? Om nog maar over de ontroerende 4 mei-speech op de Dam te zwijgen. Waar komt deze ommezwaai vandaan?

Remmen los
Iedereen kent André van Duin. Maar wie kent hem nou echt? In de media is in al die jaren geen onvertogen woord over hem gevallen. Geen schandalen en nauwelijks persoonlijke diepte-interviews. De André die wij kennen, is de André die André laat zien. Aan de hand van vele lange ongedwongen gesprekken haalt Bert Kuizenga de echte André naar boven. Bert heeft humor, empathie, kan goed luisteren en het belangrijkst: André kent hem, waardoor zijn voet van de rem gaat. Het duo laat Andrés recente verleden de revue passeren. Van zijn successen in het theater en op tv en het plezier in zijn eigen bar thuis tot het overlijden van zijn man Martin en zijn eigen darmkankerdiagnose, die hij moedwillig stil hield. En hoe hij toch weer doorgaat en het leven leeft.

De échte André
Presentator, acteur en kunstenaar Bert Kuizenga geeft André in zijn schrijfstijl alle ruimte die hij verdient. Je leest Andrés woorden, doorspekt met Andrés emoties. Je proeft de verbazing tussen de regels door, voelt zijn intense verdriet en hoort bijna de pret met dat typische lachje dat we zo goed van hem kennen. En tussendoor vraagt Bert bekenden van André naar hún kijk op de man en de artiest. Bert Kuizenga leerde André van Duin in 2005 goed kennen toen hij Ron Brandsteder verving in de theatershows van André. De 85 voorstellingen waren het begin van hecht contact. Bert ontwikkelde in de loop der jaren een warme band met André en zijn man Martin en dat vertaalt zich in dit boek. André laat zich in de ziel kijken door Bert en zo gewoon is dat niet.

Het boek Gewoon André heeft persoonlijke bijdragen van Matthijs van Nieuwkerk, Youp van ’t Hek, Joke Bruijs, Jan Slagter, Ron Brandsteder, Kees Hulst, Janny van der Heijden, Cornald Maas, Joop van den Ende, Frans Mulder, Caroline Tensen en Freek de Jonge. De geautoriseerde biografie verschijnt op 18 oktober en FC Klap is de uitgever.

Bron: FC Klap/BM
Foto: Roland J.Reinders/Omroep MAX

Bericht delen
Article header image
Article header image

Peter Lam (Chain) na 45 jaar met pensioen

Vers van de LTS in Hilversum valt het oog van tiener Peter Lam op de vacature ‘Belichtingstechnicus’ bij de NOS. “Ik had daar geen gevoel bij, maar mijn zwager Hans de Haas werkte daar inmiddels en zei: dat is best een leuke baan. Gesolliciteerd dus en kennelijk voldeed ik aan het plaatje, want ik mocht beginnen, met filters snijden. Zo ging dat toen, heel hiërarchisch, niet te vergelijken met nu. Omdat het briefpapier op was, stond er nog ‘NTS’ op mijn eerste contract maar het was dus al NOS. Verder heb ik twee jaar lang opleidingen gevolgd bij Santbergen en ook een echt diploma gekregen. Vanaf dag 1 wist ik: dit is mijn wereld. Heel gek, dat gevoel had ik meteen.”

Lam geeft eerlijk toe “nachten wakker te hebben gelegen van wat nou leuk is om hier te vertellen en hoe dingen te duiden.” Daarom heeft hij voor de zekerheid maar wat archiefmateriaal meegenomen. Want alles is bewaard gebleven, schoenendozen vol. Van zijn eerste salarisstrook (778 gulden per maand) tot een grote groepsfoto van de Rudi Carrell Show uit ’76 (“Kijk, hier staat Petertje”) en de decortekeningen van het Songfestival in 1980 in Den Haag.

Recordtijd
Het is de tijd van alleen Nederland 1 en 2 en slechts draaien in de avond, met actualiteitenrubrieken als Hier en Nu, Achter het Nieuws en Brandpunt, in sterk verzuilde omroepjaren. Verder veel kerkdiensten en Sesamstraat, maar bijvoorbeeld ook Toppop (“Een heel andere wereld en dynamiek”), met de Stuif es in-tent van Terneuzen tot Delfzijl het hele land door en niet te vergeten de Showbizzquiz, tussen 1978 en 1986 een succesvol spelprogramma bij de TROS, gepresenteerd door Ron Brandsteder.

Peter Lam

Lam: “Jaren gedaan vanuit Groningen. Als ik daar anekdotes over vertel, kunnen nu nog mensen in de problemen komen, haha. Er werd ongekend veel tijd genomen voor zo’n programma, vier of vijf dagen voor een uitzending van anderhalf uur… Maandag was reisdag, dinsdag was opbouwdag, woensdag een beetje repeteren. Zo gingen we ook naar Kerkrade, voor het Schlagerfestival; de tijd die je nodig had, is echt bizar ten opzichte van nu. En overal enorme lichttorens, het maakte allemaal niet uit. Waar het geld vandaan kwam, geen idee.”

“Ach, de eerste jaren doe je niet zo veel; je moet je plek zien te vinden, de techniek gaan beheersen, mensen leren kennen. Daarna krijg je meer ruimte om je ‘eigen licht’ uit te dragen, de dingen die je hebt geleerd in de praktijk te brengen. Van lichttechnicus F naar A heb ik in recordtijd gedaan. Normaal duurt dat zo’n tien jaar, ik deed het in vijf, haha. Dat ze je aanvragen op je expertise heb ik altijd wel heel prettig en stoer gevonden.”

Doorbraak
Wat sprak je eigenlijk zo aan in licht?
“Kijk, hoe mooi deze kamer ook is, ik kan hem drie keer mooier maken als ik een paar lampen had meegenomen. Die creativiteit vond ik altijd weer inspirerend. Soms was het een herhalingsproces, voor Achter het Nieuws bouwde je natuurlijk telkens weer hetzelfde op, maar je kreeg toch maar mooi elke keer het vertrouwen om dat te doen. Want ijdeltuiterij bestond toen ook al (lacht). Die contacten en dat wereldje, ik genoot er gewoon van. En vergis je niet, programma’s als Stuif es in en Toppop waren gezien de omstandigheden best spectaculair toen. Ik bedoel, we praten wel over Philips LDK3-camera’s waar pas na drie, vier uur ‘warm stoken’ een plaatje uit kwam. Je moest als lichttechnicus dus ook eerder beginnen om letterlijk het licht aan te doen.”

Voor Lam voelt de start van AVRO’s Service Salon, in 1985 op vrijdagmiddag op Nederland 1, met Edwin Rutten als presentator, als zijn doorbraak. “Het eerste middagtelevisieprogramma, waar bij het NOB, zoals het destijds heette, niemand interesse in had. Maar ik dacht meteen: die is voor mij! Het groeide al snel uit tot een hit, met om 16.00 uur bijna een miljoen kijkers; dat was echt ongekend. Toen wilde ineens iedereen het wel maken, maar de meiden van het team zeiden: ‘Nee, nu willen we Peter houden, hij is onze designer’. Service Salon heeft mij in één klap de kans gegeven om me verder te ontwikkelen. Het groeide uit tot een iconisch programma en heeft natuurlijk ook de trend gezet. De 5 Uur Show of Tijd voor MAX zijn eigenlijk gewoon afgeleiden van Service Salon.”

“Alles wat je inblikt, is oud
en aan bederf onderhevig”

“Dat heeft ook te maken met het live aspect. Dat blijft iets aparts en zet je op scherp. Ik zeg altijd: alles wat je inblikt, is oud en aan bederf onderhevig. Live is altijd beter. Wat dat betreft blijft het jammer dat het Eurovisie Songfestival tegenwoordig on tape is. Het ziet er natuurlijk fantastisch uit, het licht is ongeëvenaard, maar als je het platslaat, is het gewoon een artiest op een hele grote bühne. Waarom zit het Metropole Orkest daar niet live te spelen om het geheel extra cachet te geven? Dat moet in deze tijd toch ook kunnen.”

De Fabriek
Naast Service Salon speelt Joop van den Ende (“Met hem had ik een hele goede klik”) een belangrijke rol in de loopbaan van Peter Lam. Dat begint in 1981 met de legendarische tv-serie De Fabriek, helemaal opgenomen op video in de toenmalige suikerfabriek van CSM in Halfweg. “Een fantastische tijd, waarbij licht een nog prominentere rol speelde en gewoon onderdeel moest zijn van wat je zag. Joop zat destijds in Aalsmeer en de studio’s daar moesten natuurlijk ook van licht worden voorzien. Hij vroeg me mee te helpen en eigenlijk mocht dat niet, want ik was in dienst van het NOB en Joop deed zijn facilitaire zaken met Video Hilversum van Ton Hovers. Tja, ik ben daar ook niet altijd even trots op, maar zo werkte het toen. Ik heb uiteindelijk acht, negen jaar in Aalsmeer rond gehobbeld als designer en light operator. Eerst namens Total Lighting van George Klein en Erik Maartense, waar ik na het NOB in dienst ging, vervolgens voor TV Support en toen Chain.”

Als bij de start van commerciële televisie in 1989 alle jokers worden gezet op TV10, lijkt de werkgever van Lam kansloos. Het sterrennet van Joop van den Ende heeft al deals gesloten met het NOB. Maar er is ook nog zoiets als RTL Véronique, dat voor zijn studio in de kelder aan de Hilversumse Franciscusweg wel het toenmalige Total Lighting/Chain inschakelt. Als TV10 uiteindelijk wordt afgeserveerd, geeft dat een “enorme boost aan onze groei”, constateert Lam. “We kregen de kans om meer studio’s te gaan inrichten, later ook voor RTL. De collega’s hadden verkeerd gegokt en wij konden in twee jaar tijd een voorsprong nemen die we niet meer prijsgaven. Zaten we aan tafel met Freddy Thyes en Henri Roemer met een heel boekwerk voor een deal, zeiden ze: ga maar weer naar huis; als het niet op één A4-tje past, dan kunnen wij geen zaken doen, haha.”

Dior
Ook zonder TV10 blijft Lam veelvuldig actief voor Van den Ende. Zoals ten tijde van Onderweg naar Morgen, later verkort tot ONM, de soapserie die tussen 3 januari 1994 en 14 mei 2010 wordt uitgezonden door achtereenvolgens de TROS, Veronica, Yorin en BNN. Gemaakt in Aalsmeer, als tegenhanger van Goede Tijden, Slechte Tijden. “Joop zei: Peet, ik wil The Bold & The Beautiful-licht. Video Hilversum had toen een nieuwe reportagewagen met voor het eerst ook chipcamera’s. Die zorgden voor een heel ‘hard’ plaatje, daar was niet tegenaan te shaden. ‘Je gaat naar Amerika om te kijken hoe The Bold & The Beautiful eruit ziet!’ riep ie tegen me. ‘Prima, dan doen we dat’, zei ik. Kijk, de wollige plaatjes van de LDK3’s die ze daar nog hadden, vond Joop mooi, maar die camera’s gingen er hier uit. Uiteindelijk kwam er een soort compromis uit, dankzij nylonkousen van Dior met een bepaalde gradatie – het moest Dior 9 wezen – die om de lens heen gingen. Verkrijgbaar aan de ’s Gravelandseweg in Hilversum, en dat zag er natuurlijk wel bijzonder uit als een man die ging halen. (Lachend) Wanneer je die beelden nu terugkijkt, dan denk je: ik zie helemaal niets…”

De jaren negentig in het vaderlandse televisielandschap noemt Lam “de meest turbulente, met unlimited money. Elk denkbaar programma kon gewoon worden gemaakt.” Hijzelf werkt ook nog een tijdje in Showbizzcity, waar Van den Ende onder andere het Wedden Dat-concept inzet voor grote bedrijven op zaterdagavonden. Als accountmanager die ook verantwoordelijk is voor cameraverhuur voelt Lam zich minder op zijn gemak en in februari 2003 gaat hij ‘terug naar het licht’ om officieel als salesmanager te beginnen bij Chain.

Bierviltje
“Tja, het is maar hoe je het wilt noemen; ik heb eigenlijk altijd gewoon aan relatiebeheer gedaan. Nu moet je cijfermatig alles kunnen overleggen en verantwoorden, dat deed ik nooit. Ik kwam ergens vandaan met een bierviltje. Dit doen we voor dat bedrag, klaar. Ik zat altijd meer op het niveau van de productiedames en -heren, de ‘bazen’ maakten er wel geld van. De combinatie tussen de operationele zaken die ik deed en de verantwoordelijkheid voor het product moest op een gegeven moment wel uit elkaar worden getrokken, dat kon niet meer.”

“Ik had er misschien
meer uit kunnen halen”

Met enige weemoed noemt Lam talloze namen die hem telkens weer inschakelden. “Ze zijn allemaal allang weg, sommigen zelfs overleden. De enige die er nog zat, was ikzelf, haha.” Wilfred Chin A Lion en Isabel Jacobs van RTL (“Mijn oudste account, dat heeft Chain flink geholpen”) zijn uitzonderingen, die wil hij nog wel even speciaal noemen. “Ben ik groot fan van.” Zoals Lam ook trots is op de grote hoeveelheid persoonlijke mails en brieven die hij krijgt en het mooie afscheidsbericht dat Johan Derksen (“Ik was al bij VI betrokken toen het nog vanuit zijn werkkamer in Gouda kwam”) voor hem heeft ingesproken.

Het typeert de reputatie en loyaliteit van Peter Lam, van wie in Hilversum geen vijanden bekend zijn; en dat zegt veel. “Je komt mensen altijd weer tegen. En ik ben zeker geen ruziemaker en ook geen man van de hard sales, zo zit ik nu eenmaal in elkaar. Als ik iets nodig had, was er altijd wel iemand ergens in een positie die ik kon inschakelen. En het blijft maar televisie hè, laat dat duidelijk zijn.”

Workaholic
Wat is je grootste teleurstelling of misser?
“Ik had er misschien meer uit kunnen halen. Ik ben regelmatig gevraagd voor directiefuncties, maar ik ken mijn beperkingen en heb ook medisch wel wat schade opgelopen. In de jaren negentig kwamen allerlei nieuwe bedrijven van de grond en via een headhunter werd ik bijvoorbeeld benaderd voor Canal+. Maar ik had destijds het lef niet – ik zou het nu wel beter kunnen – en vooral ook mijn lesje wel geleerd. Ik slik niet voor niets drie tabletjes per dag…”

Het gebeurt ten tijde van AVRO’s Service Salon, als Peter Lam wel tachtig uur per week werkt. “Zo’n vijf jaar lang was ik echt een workaholic. Ik woonde in Hilversum en ging overal op de fiets naartoe. Op een gegeven moment zitten we met een man of tien aan tafel en zak ik weg. Paniek natuurlijk, Peet naar het ziekenhuis. Na drie dagen krijg ik te horen: u bent weer gezond. Dus aan het werk, maar in dezelfde week ga ik weer onderuit. Je zou nu zeggen: je bent overspannen, je moet rust nemen. Maar goed, dat woord kende ik niet, dus opnieuw aan de slag.”

“Word ik ’s avonds gebeld door een regisseur. De EO draaide iets in Apeldoorn, een lokale partij had het licht gedaan en dat zag er niet uit. Hij riep: Peet, je moet komen! Ik in de auto erheen, ik sta op de bühne en daar ga ik. Werd ik wakker in het ziekenhuis in Apeldoorn. Toen heb ik echt even gas terug moeten nemen. Ik trok me alles veel te veel aan, hun probleem was mijn probleem. Daar kreeg ik tabletjes voor en die moet je de rest van je leven slikken. Dat bedoel ik met: ik had misschien iets anders kunnen gaan doen, maar dat was niet goed uitgepakt. Ik heb geen academische of zakelijke achtergrond, ik kwam direct van de LTS. (Lachend) Daarom heb ik misschien toch wel het maximale eruit gehaald, zit ik nu ook op de bank te redeneren. Ik ben heel tevreden over wat ik heb gedaan en voel me ook helemaal niet gepasseerd of zo.”

Kijkcijfers
Had je niet iets willen doen met je reputatie als kijkcijfervoorspeller?
“Nee hoor, jij weet dat toevallig, maar verder beperkt zich dat tot kleine zakelijke kring. Ik ben altijd al gek geweest op data, ik vind het boeiende materie. Het eerste wat ik ’s ochtends deed: kijkcijfers. En dan schreef ik die ook meteen op. Vervolgens ga je vanzelf patronen ontdekken. Alle programma’s die stoppen, hebben een zekere looptijd voordat ze door een ondergrens zakken. Die vertellen ze je van tevoren natuurlijk niet, maar ik kon wel zien wanneer het klaar was. Data liegen niet. Dan zei ik: ‘Niet meer in de boeken zetten jongens, kansloos’. Zo ging ik al die programma’s af en de verwachte omzet die ik meegaf, klopte voor 90% hoor. Dan zijn die scores wel handig om te weten, want het gaat om serieuze bedragen hè.”

“De verwachte omzet die ik
meegaf, klopte voor 90% hoor”

“Soms word je weleens verrast, maar over het algemeen niet. Dat de Meilandjes zo lang overeind blijven, verbaast me wel, maar ik durf de programmaprognoses ook voor komend seizoen – ik heb ze nu niet meer hoeven maken – best aan. Ik ga LEGO Masters persoonlijk niet kijken, maar ik snap wel waarom dat scoort. En ook waarom The Cube en Showcolade zijn mislukt. Ik ben een groot fan van Frans Klein, maar dit gedachtespinsel is me een raadsel. Misschien voortaan toch eerst even een pilot maken…”

Peter Lam

Revolutie
Overigens geen misverstand: Peter Lam zal nooit beweren dat vroeger alles beter was. “Nee, zeker niet. Vroeger was alles vooral heel zwaar, haha. Alles was van gietijzer, je had grote handen nodig. Nu is het allemaal veel subtieler en met de softwarepakketten die eraan hangen, zijn de mogelijkheden eindeloos. Je kunt het een beetje vergelijken met de overgang van zwart-wit naar 4K. In ons vakgebied is de revolutie natuurlijk enorm geweest. Kunstlicht kennen we bijna niet meer, alles is led geworden. De output is daardoor veel beter en de prijzen zijn gehalveerd.”

“Budgetten staan altijd onder druk, maar nu kun je met beperkte financiële middelen toch nog heel veel doen. Met dank aan BNNVARA zijn we een kleine tien jaar geleden helemaal overgegaan op led in de Westergasfabriek, als een soort etalage ook voor andere partijen. En kijk nu eens wat er allemaal in Ahoy hing tijdens het Eurovisie Songfestival, dat was in het verleden ondenkbaar. En de nieuwe generatie, jongens van net in de twintig, groeit daarmee op en gaat echt fenomenaal goed om met de huidige technische mogelijkheden. Ook daar ben ik enorm trots op.”

Zijn afscheid is inmiddels geweest, in het bijzijn van een handjevol collega’s in de Amsterdamse vestiging van Chain. Misschien komt het binnenkort nog van een echte afscheidsreceptie voor relaties waar het glas massaal kan worden geheven, maar “in september of zo heeft dat weinig zin meer”, vindt Lam, die wel zijn Media Parkpasje heeft mogen houden. “Je hebt mensen die daar met een grote boog omheen lopen, maar ik heb er altijd met plezier gewerkt en kom er ook nog steeds met veel genoegen. Ik ga natuurlijk niemand in de weg lopen, maar na de zomer zal ik zeker weleens langskomen op de vloer; dat vragen de jongens ook. Op 17 augustus word ik 65, dan breekt hoe dan ook een nieuwe fase aan.”

Bron: BM
Foto’s: Koen Helder

Bericht delen
Article header image
Article header image

Bert van der Veer lanceert boek De magie van Studio Aalsmeer

Was in Hilversum tv-maken nog een spel, in Aalsmeer ging het om de knikkers. Kijkcijfers bepaalden het bestaansrecht. De output van Studio Aalsmeer heeft, onder de bezielende leiding van Joop van den Ende, het Nederlandse tv-landschap veranderd. Het was het huis van sterren toen sterren nog kijkers trokken.

Henny Huisman, Ron Brandsteder, Jos Brink, André van Duin. Het was ook de plek waar de neergang van het sterrensysteem inzette. Charitas op tv werd in Aalsmeer uitgedacht en lucratief gemaakt. Talent werd ontwikkeld en de internationale markt verkend. Professionaliteit en frustratie plaveiden de weg voor commerciële televisie. Aalsmeer was waar de overwinningen werden gevierd en het verlangen naar onafhankelijkheid begon te tieren. Waar bovenal tv-maken een bloedserieuze aangelegenheid was.

Daarom dit boek: De magie van Studio Aalsmeer. Bert van der Veer werkte vijf jaar voor Joop van den Ende Producties. Hij was tv-regisseur van Henny Huisman en stond aan de wieg van Goede Tijden, Slechte Tijden. Hij schreef diverse boeken over de Nederlandse televisie. Voor De magie van Studio Aalsmeer sprak hij met een dertigtal getuigen. Dat leverde onthullende kijkjes achter de schermen op, de geschiedenis van een bijzondere periode in de Nederlandse televisiegeschiedenis.

Bron: Bruna/BM

Bericht delen
Article header image
Article header image

TV Monument over John de Mol

Het programma is al twaalf jaar een eerbetoon voor mensen die een opmerkelijke rol spelen of speelden in de wereld van televisie, het medium dat in 2021 alweer 70 jaar bestaat. Niemand minder dan John de Mol heeft de hoofdrol in de jubileumaflevering van tv-chroniqueur Han Peekel.

De afgelopen twintig jaar heeft John de Mol, de meest bepalende persoonlijkheid uit de geschiedenis van het medium televisie, nauwelijks interviews gegeven over zichzelf. Voor Han Peekel maakt hij een uitzondering.

De Mol vertelt in de uitzending onbevangen over zijn rol – met vallen en opstaan – als televisieproducent. Ook zijn jarenlange samenwerking met de markante persoonlijkheid Joop van den Ende komt op onthullende wijze aan bod. Joop van den Ende vertelt openhartig over de succesvolle samenwerking met John de Mol, die hen beiden miljardair maakte.

TV Monument heeft als doel om op een positieve manier een persoonlijkheid in beeld te brengen. Dit door middel van eigen interviews en door dankbaar gebruik te maken van de archieven van Beeld en Geluid. Han Peekel maakt de monumenten met passie en liefde voor het medium. Het zijn vaak persoonlijke ontboezemingen, waardoor de kijker meer begrip en een beter beeld krijgt van de hoofdpersoon.

Bron: Omroep MAX/BM

Bericht delen
Article header image
Article header image

Omroep MAX-baas Jan Slagter ontvangt Media Oeuvre Award 2019

Het juryrapport meldt: ‘Jan Slagter is niet alleen de bekendste, maar ook de belangrijkste omroepbaas van Nederland. In deze onrustige tijden voor het publieke bestel weet hij met Omroep MAX op het gebied van ledenaantallen, kijkers en luisteraars een groei te laten zien. Het tijdschrift MAX Magazine is niet alleen het enige nog in oplage stijgende omroepblad, maar zelfs het snelst groeiende tijdschrift van Nederland.’

De uitreiking werd gedaan in het Omroep MAX-kantoor in Hilversum in het bijzijn van het personeel. Voor Jan Slagter was de ontvangst van deze Oeuvre Award een totale verrassing.

Volgens jurylid Richard Otto (uitgever van vakmediaplatform Spreekbuis.nl) is het zeer terecht dat Jan Slagter deze ereprijs ontvangt. “Ondanks dat de omroep geen enkele zuil vertegenwoordigt, weet hij zijn omroepvereniging een sterk en duidelijk profiel mee te geven. Jan Slagter laat geen media-optreden onbenut om het belang van een pluriform bestel te benadrukken. Omroep MAX is daarmee in feite dé ‘jong, snel en wild-omroep’ van de afgelopen jaren. Slagter laat zien dat hij een onmisbare mediapersoonlijkheid is voor de omroepvereniging, het publieke bestel en de Nederlandse media-industrie”, aldus Otto.

De Media Oeuvre Award is een jaarlijkse prijs voor de actieve mediaprofessional, die in zijn of haar carrière van grote invloed is op het Nederlandse medialandschap. De winnaar wordt geselecteerd door de redactie van Spreekbuis.nl.

Jan Slagter werd door BM al eerder uitgeroepen tot Omroepman van het Jaar 2014.

Bron: Spreekbuis/BM

Bericht delen
Article header image
Article header image

Joop van den Ende waarschuwt voor buitenlandse mediabedrijven

“Netflix, Amazon, Disney: alles komt binnen in Nederland. Dat is goed voor de kijker. Maar niemand vraagt zich af of het goed is voor de industrie”, aldus de 77-jarige mediaondernemer. “Als je als buitenlands mediabedrijf in Nederland voet aan de grond wilt krijgen, dan moet je hier ook content bestellen”, vindt van den Ende.

“Dat moet je toch ook in de Verenigde Staten? De hele media wordt geregeerd door Amerikaanse bedrijven. Muziek, film, televisie, alles. En we laten het gewoon toe. We vermoorden de Nederlandse industrie. Nu zijn we helemaal blij als we voor Netflix een serietje mogen maken. Maar het zijn lachwekkende bedragjes die daarvoor betaald worden.”

Van den Ende heeft contact gezocht met de Nederlandse overheid over zijn zorgen maar er volgde een brief die hem niet tevreden stemde. “Op de publieke omroep wordt gewoon weer bezuinigd, voor tachtig of negentig miljoen. Je moet juist nu investeren om onafhankelijke media te krijgen.”

Van den Ende was bij Pauw te gast om terug te kijken op het dertigjarig bestaan van RTL 4. Hij was bij de eerste succesvolle commerciële zender van Nederland vanaf het begin betrokken.

Bron: Nu.nl/BM

Bericht delen
Article header image
Article header image

Joop van den Ende: bescherm de fruitmand

Joop van den Ende heeft net drie maanden in Londen gebivakkeerd, zo vertelt hij de kleine honderd omroepbazen, producenten, journalisten en politici in het Haagse Mauritshuis. “Ik heb daar veel tijd besteed aan mijn oude liefde: de televisie. Als je de kwaliteit van de televisie in Engeland vergelijkt met die in Nederland, dan kun je maar één conclusie trekken: de kwaliteit in Nederland is ongelooflijk hoog. En dan hebben we het over de BBC. De BBC! Waar iedereen altijd zo hoog van opgeeft.”

Neem de registratie van het huwelijk van prins Harry met Meghan Markle. Van den Ende: “Als je dat vergelijkt met de registratie van het huwelijk van Willem-Alexander en Máxima, dan oogt het Britse huwelijk bijna amateuristisch. De shotkwaliteit, de beeldkwaliteit, het in beeld brengen van emoties… we troeven de Britten op alle fronten af. Het heeft te maken met ons unieke bestel van omroepverenigingen, die prachtige fruitmand.”

Betere bescherming
De boodschap die Van den Ende wil overbrengen is duidelijk: bescherm de publieke omroep. Meerdere malen zegt hij met hoorbare emotie in zijn stem dat het “on-ge-loof-lijk” is hoeveel moois er door de Nederlandse publieke omroep wordt gemaakt. En in tijden waarin Google, Netflix en Facebook oprukken, verdient al dat moois betere bescherming, vindt Van den Ende. De politiek heeft hierin een grote verantwoordelijkheid. “Politici moeten ophouden met die populistische praatjes. De ene keer roepen ze iets over amusement. Of ze roepen dat ze op programmaniveau inzicht willen hebben in de budgetten. Dan denk ik: hoezo? Ik heb in veertig landen televisie gemaakt en nergens wordt zo goedkoop televisie gemaakt als in Nederland. Niemand mag ooit nog zeggen dat de NPO te veel geld heeft. Sterker nog, er moet geld bij. Waarom denk je dat Scandinavische dramaseries het zo goed doen? Omdat de overheid in schrijvers heeft geïnvesteerd.”

Maar Van den Ende vindt ook dat de omroepen de hand in eigen boezem moeten steken. “Jullie zijn zo sterk en bijzonder. Vorm een coalitie en treed als één blok naar buiten. De beste content van Nederland komt al tachtig jaar van de publieke omroep, niet van Google. Maar als we niet oppassen is de publieke omroep over vijf jaar een zielig kind en zijn we compleet overlopen door de Amerikaanse mediabedrijven.”

Bron: BM

Bericht delen