Article header image
Article header image

HOOR HEM: Snel en langzaam

De meeste ‘last’ hadden de CHR (een nerdterm: Contemporary Hit Radio) stations. Die bleken luisteraars maar 45 minuten te kunnen boeien. Wat deden ze? Ze verlaagden en masse de rotatie van de hits. Het gevolg? De hele dag dezelfde nummers, sommige wel twintig keer per dag. Een totaal voorspelbare en verschraalde radiomarkt was het gevolg.

Hier weten we, vijftien maanden na de start van het NMO iets soortgelijks. Zenders met een jong format hebben een kortere luistertijd dan meer classic-gerichte formats. Daarnaast zijn inmiddels alle mediapartijen behoorlijk wakker als het gaat om de publiekssamenstelling: Jongeren luisteren nog wel radio, maar minder bewust en ultrakort, ouderen zijn zo loyaal als een golden retriever. Die wil je behouden voor je marktaandeel. Het gevolg is dat CHR bijna niet meer bestaat en de meeste zenders een ‘mixed’ format erop nahouden, iets waar wij sowieso al vrij uniek mee zijn in de wereld. Je simpelweg aanpassen aan de tijd, gedrag, publiek en plaats.

M’n mond (en
oor) viel open

In die wereld die razendsnel verandert, is het heerlijk om soms even de tijd te nemen. De tijd voor een briljant album (Beyonce, haar stem komt zo warm en soulful uit de verf!), een hele goeie podcast (De moord op JFK, je gaat zélf echt twijfelen) of… tijd voor radio. Een paar maanden geleden werd ik rondgeleid bij de BBC en kwam ik na het hippe Radio 1 extra, het degelijke Radio 2 bij Radio 4. En m’n mond (en oor) viel open.

Radio 4 is letterlijk de tijdmachine instappen naar een tijd waarin alles anders was en is. Letterlijk: de studio had een klassiek ontwerp van bordeauxrode wandbekleding en een eikenhouten meubel, met van die gave analoge meters zoals je die zelden ziet. Wat daar wordt gemaakt? Een zender die vrijwel geen muziek draait en iedere dag andere programma’s brengt, die ook nog eens duren zolang ze duren (38 minuten en 12 seconden? Geen probleem!).

Documentaires, achtergronden, hobby’s: alles kan. Die programma’s moeten natuurlijk aan elkaar worden gepraat. Dat doet de BBC niet met dj’s of presentatoren maar met ‘announcers’ die vakkundig, met briljant taalgevoel je als luisteraar meenemen van programma naar programma en zo perfect timen. Een soort zeer ontspannen audioversie van omroepster Anita Witzier in de jaren ‘80. Scheepvaartberichten, lange brieven van luisteraars, humor, een slow jazz live optreden, de zender ademt kalmte, rust en verzorging. Ieder onderdeel wordt gepland, gewogen en met klasse gebracht. Alles. Gaat. Ontspannen.

Het is dus echte ‘slow radio’ zoals die nog zelden wordt gemaakt en in Engeland heeft het inmiddels een cultstatus. Ja, de luistergroep is uiteraard relatief oud, vooral in luisterminuten, maar een steeds groter groeiende jongere groep weet het kanaal te vinden. Dus: zoek je nog een creatief slaapmutsje? Wil je even ‘unwinden’ na een hectische dag? Download de BBC Sounds app. Check Radio 4 en je wereld komt even tot stilstand.

Menno de Boer
Zendermanager NPO 3FM

Bericht delen
Article header image
Article header image

London Calling: Moonshots

De formulering van zo’n doelstelling is nog belangrijker als het een beetje tegen zit. Dat was zo bij het voorbeeld van Kennedy, en zo is het bij vele publieke omroepen in Europa. Het sentiment bij de politiek is over het algemeen niet gunstig, budget cuts zijn aan de orde van de dag en daar komt nog bij dat de digitale concurrentie kijkersaandeel wegkaapt. Jongeren weten de publieke omroep steeds minder te vinden en voilà, er is een strategische crisis van belang. Dat is zo in Scandinavië, in Duitsland, in het Verenigd Koninkrijk en ook bij ons. Om over de situatie in Polen en Spanje nog maar te zwijgen.

Het is niet de eerste
keer dat juist de BBC
het voorbeeld geeft

Het is dus crisis bij de publieke omroep in Europa. En dat precies in een periode waar polarisatie toeneemt en desinformatie aan de orde van de dag is. Juist dan is het belang groot om neutrale verslaglegging en het stimuleren van gemeenschapszin op nummer 1 te zetten. In zo’n tijdsbestek is excellent leiderschap van grote waarde. En het is niet de eerste keer dat juist de BBC dan het voorbeeld geeft.

Tim Davie, de excellente directeur-generaal van de BBC, sprak deze maand tijdens een bijeenkomst van de Royal Television Society. Zijn betoog draaide om het feit dat de toekomst van het Verenigd Koninkrijk op democratisch, sociaal en cultureel terrein in gevaar is. Hij zag drie rollen voor de BBC om deze dreiging te counteren. Het neutraal, zonder agenda, vertellen van de waarheid door fearless reporting. Het ondersteunen van de beste Britse storytelling, door te investeren in Brits talent en creativiteit. En tenslotte het samenbrengen van mensen, door iedereen te verbinden door content die het publiek niet wil missen.

Dat is wat je noemt een moonshot goal. Want wat volgt daaruit? Dat de BBC haar ‘klanten’ moet bedienen vanuit elk platform, op ieder moment. Dat BBC Three op slot gaat om het mogelijk te maken jongeren te bedienen via hun favoriete platform, de iPlayer. Dat nieuwe diensten worden ontwikkeld als BBC Verify, de toekomstige grote factchecker. Dat er wordt ingegrepen in de BBC-organisatie om dit alles mogelijk te maken. En dat ook de BBC gaat kijken of er niet een nieuw, beter funding systeem wordt ontwikkeld dan de archaïsche omroepbijdrage.

Heerlijk toch? In de Verenigd Koninkrijk wordt ingrijpende verandering vanuit strategisch perspectief ontwikkeld. In Nederland komen we niet verder dan politiek gemotiveerde kostenreducties bij de publieke omroep in plaats van gerichte strategische ontwikkeling van de mediatak. I rest my case…

Oege Boonstra
Oege Boonstra is internationaal media consultant en founding partner van management adviesbureau 3Rivers

Bericht delen
Article header image
Article header image

London Calling: Winstwaarschuwing

Nadere analyse van de cijfers van deze mediaondernemingen brengt een aantal duidelijke ontwikkelingen aan het licht. De traditionele televisiebusiness heeft het moeilijk door teruglopende advertentiebestedingen: vooral in Duitsland is de markt ingestort, hetgeen een bijzonder stevig effect heeft op de financiële resultaten. In Nederland is dat nog meegevallen door de sterk gestegen GRP-prijzen, maar in ander landen wordt de stormbal gehesen.

Een ander sluipend effect is de onvermijdelijke verandering in kijkgedrag. Het Britse Ofcom, dat in tegenstelling tot ons Commissariaat voor de Media regelmatig met gedegen onderzoeksrapporten komt, rapporteerde deze maand dat de verandering van kijkgedrag ook onder oudere kijkers accelereert. De lineaire kijktijd bij 64+ liep het afgelopen jaar in Groot-Brittannië met 8% terug en dat betekent weinig goed nieuws voor broadcasters als zelfs de trouwste doelgroep minder kijkt.

Financial engineering is in
het huidige tijdsgewricht
weer interessant geworden

Nu neigen veel mediabedrijven ernaar om de cijfers er nog wat minder rooskleurig uit te laten zien als de markt toch al een beetje tegen zit. Financial engineering is in het huidige tijdsgewricht weer interessant geworden, waarbij verschillende winstbegrippen door elkaar worden gebruikt. Een beetje rommelen met de afschrijvingen op geproduceerde content lijkt veelal te worden toegepast, met als ‘hoogtepunt’ de mogelijke afschrijving die Warner Discovery nam op de reeds geproduceerde Batgirl-film. Maar de boodschap is helder: de commerciële markt zit in een dip en zoals dat vaak gaat in deze fases, zijn het publieke omroepen die consistent doorgaan met investeren. BBC Studios beleefde mede daarom een topjaar en gaat het in 2023 ook weer prima doen.

Voor alle mediabedrijven geldt echter hetzelfde: als je geen goede streamingactiviteit opzet, ben je ten dode opgeschreven. Het lastige is dat er nog zo weinig organisaties zijn die streaming kostendekkend, laat staan winstgevend, kunnen exploiteren. Deze additionele financiële last levert zowel in publieke als commerciële kringen grote problemen op. Logisch daarom dat producenten zich concentreren op hun traditionele plaats in de waardeketen: het creëren en produceren van aansprekende audiovisuele content. De vraag loopt weliswaar enigszins terug, maar dat betekent vooral dat de overspannen markt van de laatste paar jaren iets normaliseert. Een blessing in disguise voor producenten.

Bij de broadcasters is het echter alle hens aan dek: het eenvoudigst is te snijden in contentkosten, maar dat zou betekenen dat de achterstand op de meest succesvolle global streamers (Netflix en Amazon) alleen maar toeneemt. Dus neemt men de organisatiekosten stevig op de korrel, met grote reorganisaties als gevolg. Het zijn uitdagende tijden!

Oege Boonstra
Oege Boonstra is internationaal media consultant en founding partner van management adviesbureau 3Rivers

Bericht delen
Article header image
Article header image

London Calling: Brits voorbeeld voor kleindenkers

Opvallend is dat in Nederland op dit terrein weinig naar de toekomst wordt gekeken: via een woud van commissies blikt men vooral terug op wat in het verleden allemaal mis zou zijn gegaan. En als iets van enige importantie moet worden beslist, zoals de investeringsverplichting van streamers, komt er een resultaat uit dat op zijn zachtst gezegd mager kan worden genoemd.

Hoe anders gaat dat in het Verenigd Koninkrijk. De creatieve sector heeft daar de laatste twintig jaar een ongekende groei doorgemaakt. Het begon met de Communications Act in 2003, die onder andere regelde dat intellectuele eigendomsrechten bij de bedenkers en de makers van audiovisuele producties moeten blijven liggen. Dit, in combinatie met de investeringsdrang van meerdere broadcasters, leidde tot een ongekende hausse in audiovisuele contentproductie.

Ook op digitaal creatief terrein was het overheidsbeleid stimulerend en succesvol. Shoreditch, tien jaar terug nog een verwaarloosd gebied in het oostelijke deel van Londen, werd op basis van een lange termijnvisie van de overheid als hub ontwikkeld en trok veel creatieve, digitale bedrijven aan. De wijk bruist nu net als het aloude televisiebolwerk Soho.

Het kabinet Sunak
pakt de draad weer op

Het kabinet Johnson week af van dit stimulerende beleid en koos een ultraconservatieve, politiek beladen koers. Johnson wilde de BBC substantieel korten en Channel 4 verkopen. Merkwaardig, want het zijn juist deze twee organisaties die veel geld in de Britse creatieve sector pompen. Met het vallen van dit kabinet werden gelukkig ook deze initiatieven bij de vuilnisbak gezet en konden zowel de BBC als Channel 4 zich weer gaan richten op datgene waar ze goed in zijn: creatieve, hoogstaande programmering ontwikkelen samen met de zeer succesvolle onafhankelijke productiesector.

Het kabinet Sunak pakt dit jaar de draad weer op en gaat stevig investeren in de Britse creatieve sector. Sunak komt met een nieuw ‘moonshot’ doel, de groei van de Britse creatieve sector met vijftig miljard pond. Het programma zou tot 2030 een miljoen banen moeten scheppen in de Britse creatieve sector. De oude traditie om groot te denken wordt weer opgepakt. Interessant is dat deze ontwikkeling breed wordt gedragen en zowel door Tories als Labour wordt gesteund. Geen politieke middelmaat hier, de Britse creatieve sector is inmiddels de tweede van de wereld.

Nederland kan daar een puntje aan zuigen. Onze audiovisuele sector werd alweer een kwart eeuw terug op de kaart gezet door grootse ondernemers als John de Mol en Joop van den Ende. In hun kielzog kwam een zeer succesvolle creatieve sector tot stand. De Nederlandse overheid slaagt er maar niet in om deze uitgangspositie via concreet stimulerend beleid een boost te geven. Wij kijken achterom en niet vooruit, komen met een slappe investeringsverplichting voor streamers en hebben geen enkel gevoel voor de ‘big picture’. We zijn kleindenkers geworden.

Oege Boonstra
Oege Boonstra is internationaal media consultant en founding partner van management adviesbureau 3Rivers

Bericht delen
Article header image
Article header image

Patrick Bremmers over 100 jaar BBC

Bij het recente overlijden van Her Royal Majesty bleek eens te meer welke sleutelpositie de BBC inneemt en hoe massaal – ook internationaal – kijkers op reportages van de British Broadcasting Corporation afstemmen. Zo luidt de naam sinds 1927, bij de oprichting in 1922 stond die laatste C van BBC nog voor Company.

Het is dat mediamaker Patrick Bremmers (Maastricht, 1968) een Nederlands paspoort heeft, maar anders zou deze Anglofiel gerust als Engelsman door het leven kunnen stappen. Hij bracht tientallen set- en studiobezoeken aan de BBC en het Verenigd Koninkrijk. Bremmers maakte talloze interviews en achtergrondartikelen voor tv-gidsen en andere geschreven media.

Zodra er maar een invalshoek of haakje met de BBC, een serie, acteur, presentator of zelfs dier – Paddy de terriër van inspecteur Barnaby uit Midsomer Murders in het dierenmagazine Speels – te maken viel, dan was Patrick al onderweg naar Londen… Hij woonde ook tien jaar in de Engelse hoofdstad.

Wanneer raakte jij voor het eerst in aanraking met de BBC?
“In 1975 zond de TROS op maandagavond de sciencefictionserie Doctor Who uit. Daar was destijds een hoop om te doen. Veel opvoeders, ouders en leerkrachten, vonden de serie veel te eng voor jonge kinderen. Kinderen zouden nachtmerries krijgen en in bed plassen. Daar heb ik zelf geen last van gehad. Ik vond Doctor Who griezelig, maar de spanning had de overhand. Ik kon dan ook niet wáchten totdat de week voorbij was voor de volgende aflevering. We spraken erover op school. Sommige kinderen mochten niet kijken van hun ouders, ik gelukkig wel. Toen de TROS toch besloot de stekker uit de serie te trekken, vond ik dat als achtjarige verschrikkelijk jammer. Oneerlijk ook.”

“Op de Vandaag-pagina’s in onze tv-gids, AVRObode/Televizier, stonden regelmatig stukjes over de serie; voor mensen die in de kuststreek woonden en de BBC gewoon konden ontvangen. In het diepe zuiden, het dorpje Bunde bij Maastricht, bestond die optie helaas niet, daarvoor waren de zendmasten te ver weg. Maar… dat weerhield mij er niet van om onze kleine zwart-wit portable televisie naar zolder te verplaatsen en de antenne uit te trekken; in de hoop dat de atmosferische omstandigheden als bij een wonder ineens zó gunstig waren dat het BBC-signaal dit keer toch wél zou doorkomen. Ik heb mijn vingers bijna stukgedraaid aan de knoppen. Zonder resultaat. Intussen hadden die drie letters ‘BBC’ een bijna magische betekenis. Later herkende ik het ‘BBC Colour’-merk ook bij de aftiteling van dramaseries als The Onedin Line, I Claudius en James Herriot, legendarische programma’s uit mijn jeugd die bij de publieke omroep werden uitgezonden en waar we met het hele gezin naar keken.”

Onedin Line

Wat fascineert jou zo in Britse televisie?
“Ik ben een fervent Anglofiel en een gróót liefhebber van de Britse cultuur, typisch Engelse humor en literatuur. Dan zijn Britse televisiezenders, vooral BBC en ITV, vanzelfsprekend aangewezen media. Bovendien slagen de Britten er telkens in prachtige programma’s af te leveren. Van goedverzorgde kwaliteitsseries als Downton Abbey en Happy Valley, tot doldwaze comedys zoals Peter Kay’s Car Share, Mum en recentelijk Am I Being Unreasonable? met het nieuwe multitalent Daisy May Cooper.”

Natuurdocumentaires
“Bij BBC Natural History maken ze indrukwekkende natuurdocumentaires waarvoor álles uit de kast wordt gehaald. Vaak gaat hier maanden, soms jaren voorbereiding en research aan vooraf. Met nieuwe technieken halen ze gebeurtenissen voor de camera, die we anders nooit te zien zouden krijgen. Bij Spy in the Wild wordt een cameraatje verdekt opgesteld in een robot-soortgenoot zodat we een uniek beeld krijgen hoe dieren met elkaar omgaan. En wat te denken van al die talkshows! Nu Graham Norton, vroeger Jonathan Ross en Michael Parkinson, de documentaires van Michael Palin, wetenschappelijke programma’s als Horizon en zo kan ik nog wel even doorgaan.”

Hoe vaak ben jij naar Engeland geweest voor interviews of een setbezoek?
“Naar Engeland, maar ook Wales en Schotland, is niet meer te tellen. Normaal gesproken elke vijf of zes weken, ofschoon dat na de Coronapandemie een stuk minder is geworden doordat men veel strenger is geworden met het toelaten van journalisten op de set. Van 1993 tot 2002 woonde ik in Londen, om de hoek van de Tower Bridge in de wijk Bermondsey, toen nog grauw en grimmig, nu hip en trendy.”

“In die periode bezocht ik soms drie, vier keer per maand de set van een serie, variërend van Dalziel & Pascoe tot Inspector Morse en Midsomer Murders. In die tijd gaven – vaker dan nu – ITV, BBC en Channel Four soms twee of drie persconferenties per week. BBC Screen Two lanceerde bijna elke week een nieuwe productie. Een vast clubje journalisten liep al die presentaties af. Het ging er typisch Brits aan toe, vrij relaxed en ontspannen, zodat je na afloop met een acteur of actrice nog even apart kon zitten voor een interview of zelfs samen de pub indook.”

Silent Witness

Silent Witness
“Het setbezoek aan Silent Witness in 1997 was bijzonder, want ik mocht over de schouders meekijken van Visual Effects Designer Paul McGuinness. Hij liet mij zien hoe precies de ‘lijken’ tot stand komen, waarin – toen nog – Sam Ryan en later Nikki Alexander wekelijks het mes zetten. Siliconen, gelatine, klei en stukken hout kwamen eraan te pas. McGuinness had de grootste lol toen ik op zijn aandringen een grote grijze dossierkast opende, waaruit een arm van een halfvergaan lijk stak. Een dummy, maar toch! Ik herinner me bijzondere ontmoetingen met Helen Mirren, Sir Derek Jacobi, Ian Richardson, Timothy Spall en de nu hoogbejaarde talkshow-host Michael Parkinson.”

Ewan McGregor
“In het begin van zijn carrière had ik in Covent Garden een interview met Ewan McGregor, net nadat hij een hoofdrol speelde in een Dennis Potter-drama. Na afloop dronken we een Pint of Lager in de pub. Hij zocht woonruimte en iemand om de huur mee te delen. Nu was ik ook op zoek naar een nieuwe woning. ‘Ach, misschien moeten we samen zoeken’, zeiden we als grap. Wat als we dat hadden gedaan, bedenk ik me nu nog weleens… Dan was de grote filmster Ewan McGregor misschien een tijdlang mijn flatmate geweest!”

Wat maakt de BBC voor jou zo uniek?
“Kwaliteit. Programma’s worden met zorg, liefde en aandacht gemaakt. Of het nu documentaires, dramaseries, showprogramma’s of talkshows zijn. Kosten noch moeite worden gespaard. De BBC blinkt ook niet op één terrein uit, ze voeren in verschillende genres de boventoon. Dat is weinig zenders of omroepen gegeven. De BBC is ook vaak vooruitstrevend. In 1995 waren zij de eersten die voor de Britse televisie met een totaalmagazine voor homo’s en lesbiennes kwamen, Gaytime TV gepresenteerd door Rhona Cameron en zanger Richard Fairbrass van de band Right Said Fred. Recent startte Ralph & Katie, een dramaserie over een pasgetrouwd stel met het downsyndroom.”

Kun jij de betekenis van de 100-jarige BBC op onze tv-cultuur schetsen?
“Nederland is schatplichtig aan de BBC. Talloze programma’s die hier te zien zijn, vinden hun oorsprong in Engeland. Van comedyseries als Stiefbeen en Zoon (oorspronkelijk: Steptoe and Son), Laat maar zitten (Porridge) en In Voor- en Tegenspoed (In sickness and in health) in de vorige eeuw, tot Dit Was Het Nieuws (Have I got news for you), Tussen Kunst en Kitsch (The Antiques Road Show) en Heel Holland Bakt (The Great British Bake-off) in 2022.”

Have I got news for you

Koningin Wilhelmina
“Heel wat Nederlanders leerden de Engelse taal spreken dankzij Walter & Connie, de allereerste Engelse tv-cursus in de jaren zestig, elke dinsdagavond bij de NTS. Onze unieke band met de BBC gaat al terug tot de Tweede Wereldoorlog, toen koningin Wilhelmina via Radio Oranje de bezette natie toesprak vanuit de BBC-studio’s in Londen.”

Don´t mention the war
“Ander illustratief voorbeeld van de betekenis van de 100-jarige BBC op de Nederlandse samenleving is het feit dat het gezegde ‘Don’t mention the war’ uit Fawlty Towers recent een plekje heeft gekregen in de Van Dale. Zo zijn er meer uitdrukkingen uit BBC-comedys en dramaseries ingeburgerd. Denk aan: I am free (Mr Humphries in Are You Being Served?), Computer says no (bankbediende/receptioniste Carol uit Little Britain), Listen very careful, I will only say this once (‘Allo Allo ‘Allo ‘Allo) en The Bouquét Residence, the lady of the house speaking (Hyacinth Bucket in Keeping up appearances).”

In hoeverre moeten makers zich bij vertaalslagen aan formatregels van de BBC houden?
“Die formatregels zijn zeer strikt, vergelijkbaar met Disney. Vanzelfsprekend wordt hier en daar wat water bij de wijn gedaan, maar over het algemeen moeten buitenlandse programmamakers zich streng houden aan het origineel. Dat heeft ook een praktische kant; zodra men één buitenlandse producent of omroep wijzigingen laat aanbrengen en een ander daar lucht van krijgt, ontstaan grote discussies. Vasthouden aan het origineel is dan ook een manier om de kwaliteit te waarborgen.”

Kun jij voorbeelden geven waar dit moest?
“Of ‘Engeland’ bijvoorbeeld een vinger in de pap had bij de keuze van Chazia Mourali voor De Zwakste Schakel, de Nederlandse versie van The Weakest Link, is me niet bekend, maar RTL moest wel met de BBC afstemmen wie het ging presenteren. Bij dit format was wel een criterium dat de presentatrice overeenkomsten moest vertonen met de host in Groot-Britannië. En de Nederlandse versie van Top of the Pops was zó’n succes dat de BBC heeft overwogen om een eigen Top of the Pops tv-zender te lanceren, in het verlengde van MTV. Maar omdat er al zoveel BBC-zenders waren, zag men daar uiteindelijk van af.”

Dit Was Het Nieuws

Welke BBC-vertaalslagen naar Nederlandse makelij vind jij het meest geslaagd?
“Toppers zijn Heel Holland Bakt, Tussen Kunst & Kitsch en Dit Was Het Nieuws. Ze voelen zo vertrouwd en zijn inmiddels zo ‘eigen’ dat je er amper bij stilstaat dat ze oorspronkelijk Brits zijn. Nederlandse makers kiezen meestal een andere benadering. Bij BBC-formats zit er toch altijd iets van humor of tongue in cheek in. Dat zie je bij Heel Holland Bakt, in de vertrouwde ‘comedy’-handen van eerst Martine Bijl en nu André van Duin, absoluut terug.”

“Maar er zijn meer BBC-formats succesvol ‘vertaald’. Denk aan De Modepolitie (geïnspireerd op What not to wear with Trinny and Susannah), Zo is het toevallig ook nog eens een keer (That was the week that was), De Uitdaging (Challenge Annika), Top of Flop (Juke Box Jury), Dancing with the stars (Strictly Come Dancing), Op zoek naar Evita (How to solve a problem like Maria) en De Zwakste Schakel (The Weakest Link).”

Bremmers noemt ook nog pareltjes van series. Wordt u al geholpen? Origineel: Are You Being Served? Wie betaalt de veerman? Who pays the ferryman? Pride & Prejudice met Colin Firth, Schone Schijn. In Engeland: Keeping up appearances. Fawlty Towers met John Cleese. The Onedin Line. James Herriot in All Creatures great and small. Maar ook Dalziel & Pascoe, I Claudius, Allo Allo, de absolute gekte in Absolute Fabulous of de boeiende documentaires van Louis Theroux.

Kun jij je een leven zonder Auntie Beeb voorstellen?
“Absoluut niét. Dat zou een verarming zijn voor het internationale medialandschap.“

Bron: BM

Bericht delen
Article header image
Article header image

Frits Sissing presenteert nieuwe reeks Op zoek naar…

De musical van de hit-film was 25 jaar geleden voor het eerst in Nederland te zien en keert nu terug met een nieuwe cast en hoofdrolspelers. Voor het eerst in de geschiedenis van het programma gaat AVROTROS niet naar één maar naar twee hoofdrolspelers op zoek. De zoektocht start vanaf nu, iedereen boven de 16 jaar kan zich aanmelden via avrotros.nl/opzoeknaar. De beste Danny’s en Sandy’s blijven over en zijn te zien in zeven vrijdagavondshows vanaf 23 december die worden gepresenteerd door Frits Sissing.

Grease, het liefdesverhaal van Danny en Sandy, is de langstlopende musical ooit op Broadway. In 1978 kwam de film uit op de het grote doek én met succes. Verschillende generaties gingen massaal naar de bioscoop. En vandaag de dag zijn het verhaal en de muziek nog steeds een begrip. In Op zoek naar… worden de zwoele ‘Summer Nights’ tussen Sandy en Danny herbeleefd. Het verhaal spreekt iedereen aan en wordt ook nu weer doorverteld aan jongere generaties.

Frits Sissing: “Deze editie gaan we dus op zoek naar twee hoofdrolspelers. Een heerlijk romantisch verhaal voor iedereen, waarin dans een hele grote rol speelt. Hoewel het een jaren ‘50 verhaal is, wordt het dit keer in een moderner jasje gestoken. Met Op zoek naar… krijgen nieuwe talenten een kans om onze mooie cultuursector te verrijken.”

Op zoek naar… wordt geproduceerd door Warner Bros. ITVP Nederland en is gebaseerd op een format bedacht door de BBC en de Really Useful Group en gedistribueerd door BBC Studios. Het programma wordt mede mogelijk gemaakt door de VriendenLoterij.

Bron: AVROTROS/BM
Foto: Ruud Baan/AVROTROS

Bericht delen
Article header image
Article header image

De Verraders keert terug met Halloween-editie

RTL meldt hierover: ‘De Halloween-editie belooft een extra spannend en ijzingwekkend seizoen te worden. Strijdend tot de laatste snik gaan ze tot het uiterste!’ Frank Evenblij is na Tijl Beckand en Art Rooijakkers de derde presentator van het spannende spel. Een voordeel voor RTL is dat Frank het spel uitentreuren kent, hij was tenslotte zelf deelnemer. Waarom Tijl en Art niet terugkeren, meldt RTL niet.

De zes afleveringen van De Verraders Halloween zijn vanaf 27 oktober dagelijks te zien bij Videoland. De Verraders is bedacht door Marc Pos en ontwikkeld door IDTV in samenwerking met de RTL Creative Unit. Het format is verkocht aan diverse buitenlandse zenders, waaronder NBC in Amerika en BBC in Engeland.

Bron: RTL Nederland/BM

Bericht delen
Article header image
Article header image

London Calling: Veranderaars

Dat heeft weer grote gevolgen voor de inkomsten van broadcastorganisaties, die vervolgens bij productiebedrijven weer voorzichtiger gaan aanbesteden. Het zou heel goed kunnen zijn dat de ongekende rally die we in de productiemarkt hebben gezien langzamerhand ten einde komt. Sommigen zullen dat een zegen vinden, want de markt was wel erg oververhit. Dit geldt ook voor het aantal streamingdiensten dat de laatste jaren het levenslicht zag. De consument zal in de naaste toekomst niet massaal abonnementen afnemen en ook dat zal gevolgen hebben.

De komende jaren gaan in onze wereld toebehoren aan de grote veranderaars. Mensen die het lef hebben hun business nog eens fundamenteel te herbezien en onverdroten veranderen. De eerste die daarbij mag worden genoemd, is Tim Davie van de BBC. Hij is de architect achter de samensmelting van BBC Worldwide en BBC Productions tot BBC Studios, de succesvolle commerciële arm van de BBC.

Met de snelheid
van het licht
grijpt Tim Davie
momenteel in

Een jaar terug kreeg hij de sleutel van het moederbedrijf in handen en smeedde een omvangrijk plan om de BBC te transformeren van een traditionele omroeporganisatie naar een digitaal mediabedrijf. Met de snelheid van het licht grijpt hij op dit moment in. Davie heeft een aanzienlijke herstructurering van het traditionele mediabedrijf afgekondigd en investeert tegelijkertijd heftig in de digitale toekomst. Samen met de mensen van het kleine Finse YLE, dat een soortgelijke transformatie al eerder afrondde, lijkt Davie de boeken in te gaan als de meest vooruitstrevende veranderaar in de publieke mediasector.

Maar ook bij Discovery kunnen ze er wat van. Zeven jaar geleden baarde het bedrijf, tot dan toe uitgever van meer factual gerichte zenders, opzien door groots in sport te investeren. Discovery veroverde de rechten op de Olympische Spelen en nam bestaande zenders als Eurosport over. Het tekende het verander vermogen van het management, David Zaslav, JB Perrette en Gunnar Wiedenfels. Een team met guts.

Toen bleek dat AT&T zich twee jaar terug had verslikt in de overname van Warner Media, rook dit team zijn kans en nam op zijn beurt deze studio over. Het nieuwe bedrijf heet Warner Bros. Discovery, maar van de vroegere lichting topmanagers van Warner bleven alleen de bekende Gerhard Zeiler en onze Ronald Goes over. In sneltreinvaart bouwen Zaslav en de zijnen het bedrijf om waar geen heilige huisjes bestaan. Het grootste kunststuk dat dit team gaat uithalen, is het volledig fuseren van HBO Max en discovery+. Een enorme operatie, waarvoor het bedrijf een jaar de tijd neemt.

Het lijdt geen twijfel: de kampioenveranderaars zitten bij de BBC en bij Discovery. Wie volgt?

Oege Boonstra
Oege Boonstra is internationaal media consultant en founding partner van management adviesbureau 3Rivers

Bericht delen
Article header image
Article header image

Internationale journalisten staken activiteiten in Rusland

De Canadese publieke omroep CBC heeft hetzelfde besluit genomen. Ook meerdere Nederlandse correspondenten hebben Rusland voorlopig verlaten. NOS-correspondent Iris de Graaf noemt “de werkomstandigheden in Rusland op dit moment te onzeker” en RTL Nieuws-correspondent Eva Hartog heeft haar standplaats Moskou voorlopig verruild voor Turkije. Correspondent Geert Groot Koerkamp van de NOS heeft besloten nog wel in Moskou te blijven.

In de nieuwe wet, die president Poetin vrijdagavond heeft ondertekend, staat dat iedereen die bewust ‘valse informatie’ over de oorlog verspreidt voortaan tot 15 jaar cel riskeert. Volgens het Kremlin wordt Rusland ‘overspoeld met een stroom van nepnieuws’ en zijn de NAVO en buitenlandse inlichtingendiensten verantwoordelijk.

BBC via korte golf
In Rusland zijn internationale media ook steeds lastiger te bekijken of beluisteren. Zo zijn de sites van onder meer de BBC, de Duitse wereldomroep Deutsche Welle en de Amerikaanse wereldomroep Radio Free Europe/Radio Liberty niet meer te bereiken. Verder is Facebook geblokkeerd, net als de kritische nieuwssite Meduza, die vanuit Letland werkt. Ook verschillende kritische zenders in Rusland zijn uit de lucht, zoals de radiozender Echo Moskvi. Vrijdagavond werd ook nog bekend dat Twitter wordt ingeperkt.

Woensdag besloot de BBC vier uur per dag Engelstalige nieuwsuitzendingen te verspreiden via de korte golf, een frequentieband waarmee uitzendingen over lange afstand mogelijk zijn, die in Europa veel werd gebruikt in de Tweede Wereldoorlog en de Koude Oorlog. Bijna 15 jaar geleden stopte de Britse omroep in Europa met uitzenden via de korte golf. De uitzendingen van de BBC zijn in Oekraïne en delen van Rusland te ontvangen.

Bron: NOS
Foto: Iris de Graaf (NOS)

Bericht delen