Ongehoord Nederland lanceert nieuw Zwarte Pietenjournaal
Het Zwarte Pietenjournaal is bedoeld als alternatief voor het Sinterklaasjournaal van de publieke omroep.
https://www.youtube.com/watch?v=jeVIerBP8Xg
In Nederland worden doorgaans zogenoemde roetveegpieten ingezet tijdens en rondom de verjaardag van Sinterklaas. Voor ON! lijkt dit een doemscenario te zijn. Daarom houdt de omroep vast aan de geschminkte donkere variant.
Het Zwarte Pietenjournaal van ON! krijgt vier afleveringen op YouTube, vanaf 13 november steeds op zaterdag. ON! zal op zijn vroegst pas in januari 2022 programma’s kunnen maken en uitzenden bij de publieke omroep. Daardoor is het journaal alleen te zien op YouTube.
Het zesde seizoen wordt afgetrapt met Martin Garrix. Hij bereidde zich vijf weken lang voor op zijn ontsnapping, maar lukt het hem om uit de handen van het StukTV-team te blijven? De eerste aflevering van Het Jachtseizoen is vanaf zaterdag 13 november om 17.00 uur te zien op het YouTube-kanaal van StukTV.
Bij de start van het vorige seizoen behaalde Het Jachtseizoen 1,6 miljoen views binnen 48 uur: een officieel YouTube record. Afgelopen weken was op SBS6 ook een speciaal voor tv geproduceerde editie van Het Jachtseizoen te zien. Hierin kropen verschillende BN’er-duo’s voor één dag in de huid van een voortvluchtige crimineel.
Door het succes staan bekende Nederlanders in de rij om mee te doen én bereiden zij hun ontsnapping tot in detail voor. Naast Martin Garrix worden dit seizoen onder anderen Kraantje Pappie, Kees van der Spek en Eloise van Oranje achtervolgd door de mannen van StukTV.
Giel de Winter: “We hebben keihard gewerkt om met dit online seizoen de tv-reeks te overtreffen, en dat is gelukt. Martin Garrix stond al vanaf de start van Het Jachtseizoen hoog op ons lijstje en dit keer doet hij eindelijk mee. Doordat we dit jaar nog strenger op de regels zijn, hebben we de boeven uitgedaagd om creatiever te zijn tijdens de vlucht. En eerlijk, Garrix heeft én volgens de regels gespeeld, én groots uitgepakt zoals je van deze wereldster verwacht.”
Dead Duck Productions produceert webserie Downtown voor BNNVARA
De minister-president van Nederland (Ruben van der Meer) heeft maar één missie: Downtown veranderen in een kartbaan. De broers Dick & Dick (Henry van Loon & Fresku) gaan samen met alle inwoners van Downtown en hun pratende papegaai Poepegaai (rapper Adje) er alles aan doen om daar een stokje voor te steken. Maar wanneer ook nog Sem Schilt ontsnapt blijkt te zijn uit de dierentuin, is de chaos compleet.
In de tiendelige comedyserie Downtown van Flip van der Kuil en Stephan Miras hebben de broers Dick en Dick maar één doel: het winnen van een online game met als hoofdprijs 1 miljoen euro. Het winnen van de prijs is van levensbelang; Dick heeft namelijk een zwak hart en met dit geld kan hij een levensreddende operatie ondergaan.
Maar in hun dorpje Downtown is het onmogelijk om ongestoord te gamen en de focus te houden op de hoofdprijs. De broers willen niks met hun dorpsgenoten te maken hebben en proberen ze met man en macht buiten de deur te houden. Maar zodra de broers erachter komen dat de minister-president van Nederland Downtown wil vernietigen, verandert hun missie en verenigen ze zich met de dorpsgenoten om hun geliefde dorpje te redden.
Downtown is een coproductie van Dead Duck Productions (een label van Kaap Holland) en BNNVARA. De serie kwam tot stand met steun van het NPO-fonds.
Dat maakte staatssecretaris Dennis Wiersma in Kassa bekend. Kinderen onder de 13 jaar mogen in Nederland alleen meewerken aan een ‘uitvoering in de commerciële sfeer’ als daar een ontheffing door de Inspectie SZW voor is afgegeven. Dit om kinderarbeid te voorkomen. Dit geldt ook voor ‘uitvoering op internet’. Maar het internet blijkt een grijs gebied als het gaat om toezicht en handhaving.
In Nederland gelden strenge regels voor kinderen onder de 13 jaar die meedoen aan reclamespotjes of tv-programma’s. Op sociale media worden die regels niet altijd nageleefd. ‘Familievloggers’ brengen op sociale media hun gezinsleven in beeld. In sommige gevallen krijgen ze betaald om producten aan te prijzen.
Kassa gaf als voorbeeld de inzet van de 4-jarige Claire Meiland van de gelijknamige familie uit de realityserie Chateau Meiland. Van de inspectie mag ze niet meer dan zes keer per jaar op televisie komen, maar ze wordt op Instagram wel ingezet om aan reclames mee te doen.
Staatssecretaris Wiersma verklaarde in Kassa dat de overheid begin volgend jaar een landelijk meldpunt zal lanceren waar burgers melding kunnen maken als zij kinderarbeid via sociale media zoals YouTube of Instagram vermoeden. Volgens Wiersma vraagt de overheid mensen om meldingen te maken als zij dingen zien die niet door de beugel kunnen. Ook onderzoekt het ministerie de mogelijkheid om ook bedrijven, die opdrachtgever zijn van de reclame-uiting, verantwoordelijk te kunnen houden.
Interview met Shula Rijxman tijdens Dutch Media Week
Wat is er onder Shula Rijxmans aanvoering aangepakt, verbeterd en nog niet gelukt? Is NPO Start als digitale stek dé plek om de Netflixen en YouTubes van de wereld te pareren? Hoe kan de NPO met onafhankelijke journalistiek een publiek bereiken wat de verschillen tussen de omroepen niet snapt en de afzender niet herkent als onafhankelijk nieuwsmedium? Welke keuzes maakte Rijxman en hoopt ze dat de NPO blijft maken om die onafhankelijke journalistiek te bevorderen?
Een inhoudelijk gesprek over ideële drijfveren en onderscheidende content in een steeds drukker wordende markt. Wat geeft Shula Rijxman mee aan haar opvolger? Volg het, in dit lange gesprek voor makers en mediamensen, waarin Natasja Gibbs de diepte in gaat met Shula Rijxman. Het interview is woensdag 6 oktober van 15.00 tot 16.00 uur fysiek te volgen in Beeld en Geluid Hilversum, of anders online via de virtual venue.
Hoe kan het dat deze drugs tot dusver legaal zijn? Wie zijn de mensen die hard gaan op 3-MMC? En wanneer gaat het mis? De vierdelige documentaireserie Dealen met Designerdrugs is vanaf vrijdag 8 oktober om 17.00 uur te zien bij BNNVARA op het YouTube-kanaal van Spuiten en Slikken.
Jurre Gelujk: “Het staat heel groot op een zakje 3-MMC: ‘Not for human consumption’. Maar daar wordt het wel degelijk voor gebruikt. En natuurlijk kan het gebruiken van drugs leuk zijn. Maar dat je als vijftienjarige designerdrugs nog makkelijker kan krijgen dan een pakje peuken of alcohol, en dat je eigenlijk niet weet wat je vervolgens tot je neemt, daar ben ik wel van geschrokken.”
In de eerste aflevering bestelt Jurre online verschillende soorten designerdrugs, die een paar dagen later in zijn brievenbus liggen. Om te onderzoeken wat erin zit, laat Jurre de drugs testen in een lab en vervolgens gaat hij langs bij een webshop waar ze 3-MMC verkopen. Hoe gaan de zaken daar? En waar komen de stoffen eigenlijk vandaan?
Verderop in de documentairereeks gaat Jurre ook op pad met een dealer en gebruikt hij zelf 3-MMC om te ervaren hoe dit nou is. Ook spreekt hij een verslaafde, gaat hij op stap met een vriendengroep die regelmatig designerdrugs gebruikt en gaat hij langs bij het Ministerie van Volksgezondheid om aan staatsecretaris Paul Blokhuis te vragen waarom designerdrugs niet allang illegaal zijn.
YouTube laat Premium-gebruikers als test video’s downloaden op pc’s
De test is alleen beschikbaar voor betalende Premium-gebruikers van YouTube. Abonnees hebben al langer de mogelijkheid om video’s te downloaden op smartphones, maar op pc bood YouTube die optie zelf nog niet aan.
Vooralsnog gaat het om een tijdelijke test. Mensen met een Premium-abonnement kunnen tot 19 oktober video’s downloaden. De hoogste resolutie om de video’s op te slaan is 1080p, maar ook lagere resoluties kunnen gekozen worden.
De test werkt op Windows, macOS en ChromeOS met de nieuwste versies van de browsers Chrome, Edge en Opera. De downloadoptie is voor Premium-gebruikers te vinden via de drie puntjes onder de video. Het is niet bekend of YouTube de mogelijkheid na 19 oktober voor iedereen beschikbaar maakt.
Integendeel: in deze digitale tijd kun je als muzikant makkelijker dan ooit je fans en gelijkgestemden vinden, hoe niche je smaak ook is. Dat werd in mijn vorige bijdrage over NFT’s nog maar eens onderstreept. Dus stelde ik mezelf de vraag: is er in deze tijd van Spotify, podcasts, Apple Music, YouTube, NFT’s, OTT en wat al niet meer eigenlijk nog wel plek voor lineaire muziekzenders?
Zelf ben ik hier namelijk over in tweespalt. Aan de ene kant zegt mijn vooruitstrevende digitale geest dat lineaire muziektelevisie zo goed als dood is. Want er zijn zoveel meer mogelijkheden om je favoriete muziek gepersonaliseerd tot je te nemen. Is er dan nog een doelgroep die een gepimpte, statische videoplaylist op zijn grote scherm wil kijken? Aan de andere kant ben ik een schotelbezitter die elke maand opnieuw nieuwe, professionele lineaire muziekkanalen van over de hele wereld toegevoegd ziet worden. Waarbij ik mezelf er regelmatig op betrap deze ook daadwerkelijk met plezier te bekijken. Dit rechtvaardigt de vraag: is er toekomst voor lineaire muziekkanalen?
Muzzik.tv
Om hier een bevredigend antwoord op te krijgen, ging ik in gesprek met Ljubomir Radovanović: oprichter en music director bij Muzzik.tv. Een relatief nieuw Servisch initiatief dat met meer dan tien tv-kanalen en een boeket aan radiostations vanuit Belgrado succes aan het genereren is op de Balkan. Naast deze nieuwe toetreder, die overigens symbool staat voor al die andere initiatieven, sprak ik ook met een ouwe rot uit het muziektelevisievak: Erik Kross. Hij heeft als music director bij TMF, MTV, The Box en recentelijk nog KPN’s Wildhitz laten zien hoe je in Nederland een muziekzender succesvol neerzet. Hoe kijken zij naar de toekomst van lineaire muziektelevisie?
Eerst naar Servië, naar Muzzik.tv. Want als Europeaan kun je, met de juiste ontvanger, ondertussen meer dan tien (professionele en gelikte) tv-stations van deze muziekzender ontvangen. Allemaal 24/7 kanalen met eigen tv-formats en muziekstijlen die luisteren naar namen als ‘Muzzik Hip-Hop’, ‘Muzzik Jeka’ (Balkan ethno), ‘Muzzik ZZ (voor de Z-generatie), ’Muzzik World Wide’ en ‘Muzzik Rock ’n’ Roll’. Bij alle kanalen kiezen ze voor een mix tussen lokale en wereldwijde acts.
“Ik heb nu juist het gevoel dat
we gewoon terug zijn bij af”
Wie zijn hun kijkers? Radovanović: “We worden vooral gevonden door mensen die nieuwe muziek willen ontdekken. We nemen veel risico met het uitzenden van door ons ontdekte artiesten, dit in tegenstelling tot andere media die zichzelf vooral afficheren met het welbekende ‘hits only’-concept. Dat doen wij dus niet. Natuurlijk, het is controversieel en hard werken, maar hiermee kunnen we wel een unieke positie innemen. Dat is waarschijnlijk ook de reden dat artiesten graag met ons samenwerken en tot onze ‘eerste cirkel’ behoren. Hierdoor hebben we een geloofwaardige status kunnen verwerven, waardoor we ook weer meer mensen aan onze kanalen kunnen binden.”
Paradoxaal
De afgelopen jaren hebben ze flink lopen bouwen en met grote regelmaat nieuwe kanalen toegevoegd. Later dit jaar wordt opnieuw een loot toegevoegd aan de tv-stam: Flashback Muzzik. Dat is allemaal best anticyclisch te noemen. Hoe ziet Radovanović dan de toekomst van lineaire muziekkanalen? “Allereerst: muziektelevisie is gewoon nog steeds een basis-promotietool voor de gehele muziekindustrie. Ten tweede: ik vind het paradoxaal dat op het moment dat iedereen het heeft over de dood van lineaire kanalen en het feit dat gepersonaliseerde zoekalgoritmes ons contentaanbod bepalen, ik nu juist het gevoel heb dat we gewoon terug zijn bij af: things went back to square one!”
“We willen namelijk niet meer onze tijd verspillen aan zoeken en we weten niet altijd wat we willen luisteren of kijken. We willen dat een curator, zoals een dj of vj, ons verrast. Ik sta hier niet alleen in, je ziet deze ontwikkeling ook bijvoorbeeld bij films. Netflix heeft niet voor niets een paar maanden geleden de nieuwe feature ‘play something’ toegevoegd. Ook daar willen we dat een editor ons gidst. Ik geloof daarom in de toekomst van muziektelevisie: een zender die altijd het beste biedt zodat je zelf niet door miljoenen videoclips hoeft te grasduinen.”
Daarbij blijft Radovanović ook geloven in de kracht van de mix tussen muziek en beeld. “Bij sommige kanalen, zoals ons Rivera-kanaal, is het niet alleen de muziek die spreekt maar zijn het vooral de beelden die het het zomergevoel perfect neerzetten voor onze kijkers.”
Business model
Het succes lijkt daar te zijn voor Muzzik.tv, dat een positie heeft weten te verwerven in landen als Servië, Kroatië, Griekenland en Italië. Wat betekent dat financieel? Hun businessmodel is initieel gelinkt aan telecom operators die betalen voor de doorgifte van deze kanalen in speciale tv-pakketten. Muzzik.tv heeft ook ‘owned media’ zoals apps, in de komende fase willen ze ook daar geld mee gaan verdienen. Je kunt dan een app kiezen met of zonder reclame, oftewel een gratis OTT-dienst of een betaalde variant. Door hun steeds verder groeiende bereik zijn ze ervan overtuigd hiermee een duurzaam businessmodel neer te zetten.
Wat mogen we verder nog verwachten? “Buiten het verder uitbouwen van ons merk, willen we ook de creatieve industrie stimuleren door middel van acties, audities, festivals, video-awards en andere prijsuitreikingen, aangezien deze creatieven ook participeren in de productie van ons belangrijkste product: videoclips. We verwachten dat in een tijd van hyperproductie en enorm aanbod, wij als Muzzik een steeds belangrijkere partner van de platenindustrie worden. Al is het maar voor het lanceren van nieuwe sterren en trends. Plus: we zijn een gids voor kijkers bij het vinden van nieuwe, originele muziek. En die rol nemen we serieus: we willen een betrouwbare muziekgids zijn.”
Erik Kross
Interessant om hier ook over te spreken met een Nederlandse expert: Erik Kross. Ook hij herkent het optimisme van Radovanović wel. Kross: “Ik hoor al ik weet niet hoe lang van trendwatchers met hippe brillen, dat traditionele televisie-uitzendingen snel tot het verleden zullen behoren. Nou heb ik zelf stiekem ook best wel een hippe bril en tóch denk ik dat er wél muziek zit in muziekzenders. Maar dan wel muziektelevisie die zichzelf opnieuw heeft uitgevonden door bijvoorbeeld gebruik te maken van data.”
“De kosten voor het in de lucht
houden van een lineair muziekkanaal
zijn tegenwoordig aanzienlijk lager dan
in de hoogtijdagen van MTV en TMF”
“Xite is daar een goed voorbeeld van. Het is revolutionair wat zij nu al doen met data. Daarbij vermoed ik dat er veel meer themazenders en gepersonaliseerde kanalen zullen komen. Kleine stations met niche publiek. Superlokaal en vol interactieve experimenten. Een groot voordeel daarbij is dat de kosten voor het in de lucht houden van een lineair muziekkanaal tegenwoordig aanzienlijk lager zijn dan in de hoogtijdagen van MTV en TMF. Je bent sneller kostendekkend.”
Kross herkent ook de steeds grotere wens naar goede curatoren. Kross: “Mensen zijn nu eenmaal lui en willen gewoon lekker achterover leunen en vermaakt worden. Eens iets anders horen en positief worden verrast. De meeste mensen vinden het daarnaast ook niet leuk om zelf hun eigen playlist samen te stellen. Ik heb er duizenden gemaakt en de perfecte playlist is gewoon veel werk. Er komen naar ik meen dagelijks 60.000 nieuwe songs bij op Spotify; laat dat maar even tot je doordringen!”
Context is King
Ook Kross denkt dat er dus ruimte blijft voor merken die dit goed weten te bundelen tot een tv-zender. Hij vervolgt: “Wat mede doorslaggevend zal zijn, is de context, want Context is King, en hoe de muziekvideo’s sexy en aantrekkelijk worden verpakt. Hoe het ook zij: muziek blijft een ongekend krachtig middel bij het mobiliseren en connecten van mensen. Nu en in de toekomst.”
Dat is zeker een feit: muziek zal altijd een krachtig wapen zijn, welk medium je ook gebruikt. Daarbij zal bij muziek nooit het alleenrecht exclusief komen te liggen bij een grote globale speler. Want het probleem van aggregators als Spotify, YouTube en Apple Music is dat ze zó veel hebben, dat je als consument genadeloos verzuipt en hun aanbevelingen echte liefde voor jouw muzieksmaak ontberen. Want hoe geloofwaardig zijn die computergestuurde recommendations? Er zit geen gevoel bij, want deze diensten spreken je niet aan als jazz-fan, avant garde connaisseur of metalhead, maar als een gebruiker die zolang mogelijk op hun platform moet blijven.
Geloofwaardig gidsen
Enkele jaren geleden, toen ik voor mijn werk gesprekken voerde met deze partijen, was hun grootste probleem dat mensen amper iets nieuws op hun platforms ontdekten. Negen van de tien keer zocht men in muziekdiensten namelijk vooral naar een album dat ze ook in hun eigen platenkast hadden staan en nam minder dan 20% van de database meer dan 80% van de luistertijd voor zijn rekening.
Algoritmes zijn in de tussentijd zeker wel verbeterd en door overnames hebben ze dit cureren proberen te ondervangen, maar als consument word je liever gegidst door iemand die echt weet wat hip and happening is zonder het gevaar een ‘bubbel’ of ‘rabbit hole’ ingezogen te worden. Daardoor zal er altijd plek zijn voor echte, geloofwaardige curatoren en gidsen. En een muziektv-zender is nog steeds een goede manier om daar invulling aan te geven, zolang zulke kanalen maar verder gaan dan een simpele, liefdeloze playlist. Als het publiek ziet dat je liefde en geloofwaardigheid hebt in de muziek die je cureert (en artiesten helpt, zoals Muzzik), kun je dus blijkbaar nog steeds een merk bouwen met een gezond businessmodel.
Gebaat
Omdat de muziekindustrie zo divers is, zit je als muziekzender ook niet zo snel in het vaarwater van nietsontziende en allesetende grote partijen als Google en Spotify. Of ze het zelf willen zien weet ik niet, maar deze partijen zijn nou net gebaat bij kleinere, zelfstandige partijen die het lanceren van nieuwe artiesten willen bevorderen, hen helpen met het produceren van clips, nieuwe artiesten dat duwtje in de rug geven en je nieuwe muziek laten ontdekken. Ieder zijn rol. Want uiteindelijk kom je dan toch wel weer bij deze grote partijen uit om het hele album te luisteren of een live concert van deze nieuwe ontdekking te bekijken. Dus lang leve muziekcuratoren. Music Television Get On the Air!
Edwin Valent
Edwin Valent is (a.i.) senior executive in de internationale media-, broadcast- en OTT-industrie en eigenaar van Bruut Productions, dat zich specialiseert in mediastrategie, content(distributie) en transformatieprocessen.
En er is een grote twist: zijn collega’s Giel en Stefan wisten van niets. Thomas heeft alles in het diepste geheim gedaan… en dat zorgt voor hilarische momenten en grote verrassingen. De eerste aflevering van (On)Mogelijk is vanaf woensdag 15 september om 17.00 uur te zien op StukTV.
Thomas van der Vlugt heeft al zeker een halfjaar een geheime agenda. Inmiddels weten zijn Stuk-collega’s dat hij heeft leren helikoptervliegen, dat hij heeft geprobeerd om een nummer 1-hit te schrijven én in te zingen, en dat hij stiekem heeft getraind om te kunnen sieren op de cover van Men’s Health. Dat Thomas heeft afgezien, is een understatement. Naast het fitnessen moest hij bijvoorbeeld alcohol laten staan – en zelfs daar hebben de anderen niks van gemerkt.
Juist omdat Giel en Stefan van niets wisten, zijn de verborgen camera grappen en verrassende onthullingen minstens zo belangrijk als Thomas’ extreme voorbereiding. Wat is bijvoorbeeld de eerste reactie van Giel en Stefan, als Thomas tijdens een helikoptervlucht plotseling het stuur overneemt?
Alles is vastgelegd op camera: van de intense trainingen tot de voorbereidingen voor de ‘grote verrassing’. De grote vraag is steeds: gaat het Thomas lukken? Maakt hij het schijnbaar onmogelijke mogelijk? Thomas: “Het was een rollercoaster aan uitdagingen. Zes maanden lang moest ik alles achter de rug van mijn collega’s om doen. Een fantastische ervaring waarin ik echt tot het uiterste ben gaan. Niets is onmogelijk gebleken.”
