Kim van Kooten wint Kees Holierhoek Scenarioprijs 2023

De vakprijs van € 15.000 ging dit jaar naar Kim van Kooten, schrijver van De verschrikkelijke jaren tachtig. Deze serie van de VPRO werd in 2022 uitgezonden. Nederlandstalige scenario’s voor dramaseries die in 2021 en 2022 op televisie, online of op VOD-platforms in première gingen, kwamen voor de prijs in aanmerking.

De jury bestond uit Simone van den Ende (coach en dramaconsultant), Philip Huff (schrijver, scenarist, regisseur), Shariff Nasr (scenarioschrijver en regisseur), Sabrina Sugiarto, (scenarioschrijver) en Froukje Tan (filmmaker en verhalenverteller).

In oktober maakten zij drie genomineerden bekend. Naast De verschrikkelijke jaren tachtig waren dat de schrijfteams van Het jaar van Fortuyn en Sihame. De stimuleringsprijs van € 5000,-voor veelbelovend talent, kende de jury toe aan Zeynep Dülger en Amir Zaza voor de film It Will Rain.

De jury over De verschrikkelijke jaren tachtig: ‘Van Kooten schittert met een originele, gedurfde serie, een bewerking van de roman van regisseur Tim Kamps, waarin humor en drama om en om voorop lopen en de schrijfster, in tegenstelling tot Bert, wel weet welke kant ze op gaat. De verschrikkelijke jaren tachtig is een kleurrijke vertelling over een groep mensen (samengestelde familie) in een wooncommune in de jaren tachtig.’

‘Van Kooten laat haar personages, zowel kinderen als volwassenen, de grenzen verkennen tussen hun dromen en idealen en de alledaagse realiteit. De serie getuigt van vertelexpertise: personages met wie de kijker kan meelachen en -huilen; een voice over die werkt (!!!), met een hartverscheurende wending die we hier niet zullen spoilen. Scènes die heen en weer springen in de tijd zonder duizelig te maken; en lijntjes, altijd weer de-kijker-binnentrekkende lijntjes: per scène, per aflevering, over de hele serie. Een serie die meegroeit met zijn personages – ook die onhebbelijke Bert, dus – en langzaamaan volwassen wordt.’

Over de Kees Holierhoek Scenarioprijs
De Kees Holierhoek Scenarioprijs is de grootste scenarioprijs in het Nederlandse taalgebied voor tv-dramaseries. De prijs wordt sinds 1993 om het jaar toegekend aan een scenarioschrijver of een schrijversteam van Nederlandstelevisiedrama binnen een algemeen of specifiek dramatisch genre.

In 2016 nam Kees Holierhoek, oprichter en voorzitter van Lira, na 30 jaar afscheid. Als eerbetoon voor zijn niet aflatende inzet voor schrijvers van alle bloedgroepen, is deze vakprijs naar hem vernoemd. Kees Holierhoek is op 23 september 2023 op 81-jarige leeftijd overleden. Kees kon de uitreiking van de naar hem genoemde prijs in november 2021 nog persoonlijk bijwonen en ontving bij die gelegenheid een dankbetuiging van Maria Vlaar.

Over Stichting Auteursprijzen
De Stichting Auteursprijzen bestaat sinds 1 januari 2018 en beheert diverse prijzen, waaronder de Kees Holierhoek Scenarioprijs. Het dagelijks beheer van de stichting valt onder de Auteursbond.

Bron: Auteursbond/BM
Foto: Joy Hansson

Bericht delen

Nieuwe medische dramaserie bij AVROTROS

Dag en nacht staan ze klaar. In het ziekenhuis waar klinisch verloskundige Ella hoofd is van de afdeling verloskunde, maakt het personeel lange dagen. Zware werkomstandigheden en een personeelstekort zorgen voor veel stress en problemen. Elke dag begeleidt Ella met haar collega’s de meest uiteenlopende bevallingen, waarbij pijn en extase hand in hand gaan en momenten van diep geluk en peilloos verdriet elkaar binnen een seconde af kunnen wisselen. Alsof het niets is. Maar het is niet niets. Het gaat over nieuw leven. Elke dag weer, ieder uur, iedere minuut van iedere dienst.

Ella heeft geen man, geen kinderen en geen privéleven, maar runt wel de beste kraamafdeling van Nederland. Dat lijkt voor haar genoeg, want Ella houdt zielsveel van haar werk. Tegelijkertijd worstelt ze, net als al haar collega’s, met de werkomstandigheden. Dagelijks komen er meer bevallingen binnen dan het ziekenhuis aankan en er is een chronisch tekort aan personeel. Problemen die door het hoofd van het ziekenhuis, Michael, worden weggewuifd.

Ella vindt steun bij haar collega’s: stuk voor stuk mensen met een groot hart, dito uithoudingsvermogen en passie voor het vak. De op het eerste gezicht wat stugge Louise botviert haar nukken op de enige man onder de verloskundigen, stagiair Willem. Trui, verpleegkundige, probeert haar uitputtende werk te combineren met een hopeloze verliefdheid op anesthesioloog Jacob. Hij heeft op zijn beurt zijn trillende handen vol aan een naderende burn-out én aan zijn timide assistent Frederik die moeite heeft met Jacobs’ autoritaire manier van doen.

Gynaecoloog Milad wordt verscheurd tussen een groot gevoel van loyaliteit naar Ella en de afdeling, maar tegelijkertijd blijkt Milad niet ongevoelig voor de lokroep van een goed betalende privékliniek. Verloskundige Tina slaapt het liefst in het ziekenhuis, omdat ze dan niet hoeft te voelen hoe eenzaam ze eigenlijk is. Ella’s moeder Vivi, die in hetzelfde ziekenhuis werkt, maakt er een sport van om Ella te pas en vooral te onpas voor de voeten te lopen.

En dan is er de zachtaardige, geduldige kinderarts Jerry. Hij wil alles voor Ella opgeven: zijn huwelijk, zijn geloof, alles. Ella hoeft het alleen maar te zeggen. “Ik hou ook van jou.” Laten dat nou net woorden zijn waar zij niets mee kan. Wat zeg je tegen iemand die de rest van zijn leven met je wil doorbrengen? Ella heeft daar nog nooit over nagedacht. Daar heeft ze ook helemaal geen tijd voor met gemiddeld acht bevallingen per dag.

Rolverdeling:
Ella – Kim van Kooten
Jerry – Benja Bruijning
Michael – Gijs Naber
Vivi – Raymonde de Kuyper
Trui – Bianca Krijgsman
Louise – Maartje Remmers
Milad – Sadettin Kirmiziyüz
Willem – Daniel Cornelissen
Tina – Frieda Barnhard
Jacob – Koen de Bouw
Frederik – Jesse Mensah
Maria – Esther Scheldwacht

Dag & nacht is geregisseerd door Joram Lürsen (Alles is Liefde, Judas en Vliegende Hollanders) en geschreven door Kim van Kooten (Alles is Liefde, Alles is Familie en De verschrikkelijke jaren ’80) naar een idee van Lone Scherfig. De serie is geproduceerd door Lemming Film en FilmWave en gecoproduceerd door AVROTROS, Lemming Film België en de VRT.

Dag & nacht is vanaf woensdag 12 april te zien om 20.35 uur bij AVROTROS op NPO 1 en vanaf dan ook in zijn geheel te bekijken via NPO Plus.

Bron: AVROTROS/BM

Bericht delen

CCCP maakt Portretten van Krabbé voor AVROTROS

Kunstenaar Jasper Krabbé geeft in zijn nieuwe programma Portretten van Krabbé inzicht in dit bijzondere proces van inspiratie en creatie. Hij gaat in een reeks van vier afleveringen een weekend lang op pad met -in volgorde van uitzending- tv-maker en wereldreiziger Tom Waes, actrice en schrijfster Joy Delima, schrijfster en actrice Kim van Kooten en muzikant en bandleider Ernst Jansz (Doe Maar), met als resultaat een persoonlijk portret.

Portretten van Krabbé is vanaf woensdag 29 maart vier weken lang te zien om 20.30 uur bij AVROTROS op NPO 2. CCCP Televisie is de producent.

Jasper Krabbé bezoekt samen met zijn gasten plekken die belangrijk voor hen zijn geweest, want om een treffend portret te kunnen maken, wil hij zo dicht mogelijk tot de kern van de te portretteren gast komen. “Ik wil horen wat mijn gasten beweegt en raakt, wat hen heeft gemaakt tot wie zij nu zijn, waar hun roots liggen. Al die indrukken probeer ik daarna op de één of andere manier mee in mijn werk te nemen”, aldus Jasper Krabbé.

Met Tom Waes bezoekt Jasper onder andere café d’Anvers in het ruige deel van Antwerpen waar Tom als uitsmijter heeft gewerkt. Ze doen ook zijn geboorteplek aan; het rustige Edegem waar hij vroeger al zijn streken moest opbiechten bij meneer pastoor. Onder de Erasmusbrug in Rotterdam voelden Joy Delima en haar zus zich ‘on top of the world’. Joy laat Jasper de plek en het gevoel ervaren. Ook bezoeken ze samen de Toneelschool in Arnhem; de plek waar Joy merkte dat ze opnieuw moest uitvinden wie zij is.

Kim van Kooten laat Jasper kennismaken met de snackbar waar ze als 7-jarige regelmatig álles bestelde wat ze maar op kon. Samen praten ze onder andere over de kracht van humor tijdens de moeilijke momenten in het leven. Met Ernst Jansz gaat hij terug naar zijn ouderlijk huis in Amsterdam waar hij opgroeide met zowel Chopin als Indonesische muziek. Op zijn geliefde Texel laat Ernst Jansz Jasper horen hoe belangrijk deze plek is voor zijn huidige band.

Tijdens de reis vormt Jasper zich, tussen de activiteiten door, een beeld van al die kenmerken die samen iets over zijn hoofdgast zeggen en start hij met schetsen. Terug in zijn atelier gaat Jasper Krabbé aan de slag met alle schetsen, persoonlijke verhalen en plekken in zijn achterhoofd om tot zijn ultieme portret te komen. Als finale komt natuurlijk het spannendste moment: de onthulling van Jaspers portret aan de hoofdpersoon.

Credits
Opdrachtgever: AVROTROS
Productiebedrijf: CCCP Televisie
Producent: Mattias Schut
Regie: Richard den Dulk
Uitvoerend producent: Stephan de Haas
Productieleiding: Jasmin van Santen
Productie: Sven van Herk en Inge Peters
Eindredactie: Richard den Dulk
Redactie: Clarissa van Caem
Camera: David Vaessen, Roel van Horssen
Montage: Joey van Noortwijk, Tim van der Meulen, Arno Ouwejan
Geluid: Peter van den Berg
Presentatie/cast: Jasper Krabbé
Voice-over: Jasper Krabbé
Muziek (componist/uitvoerenden): Call4Music
Lengte (in minuten): 40
Aantal afleveringen: 4
Aantal draaidagen: 18
Locatie: Nederland en België
Gedraaid op (camera): Sony F5 en Sony FX9
Datum eerste uitzending: 29 maart, 20.30 uur, NPO 2

Bron: AVROTROS/CCCP/BM
Foto: Nico Kroon/AVROTROS

Bericht delen

Documentaireserie Ruimteschip Aarde bij KRO-NCRV

Ruimteschip Aarde is vanaf woensdag 15 februari wekelijks om 20.30 uur te zien bij KRO-NCRV op NPO 1. Er verschijnen zes afleveringen. De 64-jarige astronaut André Kuipers wil “het magische gevoel waarmee hij terugkeerde op aarde” doorgeven aan het publiek.

Samen met verteller Kim van Kooten gaat André Kuipers op ontdekkingsreis in ons land, op zoek naar de schoonheid en kwetsbaarheid van de Nederlandse natuur en hoe wij als inwoners van Nederland daar in ons dagelijkse leven mee verbonden zijn. De documentairereeks geeft een betoverende blik op ons land, aan de hand van nooit eerder vertoonde indrukwekkende natuurbeelden uit het archief van ESA/NASA en ruimtestation ISS en door mooie verhalen van bevlogen experts en natuurliefhebbers.

“Wij zijn onderdeel van de natuur, alles hangt met elkaar samen. Als je je dat realiseert ga je misschien – net als ik – anders naar de aarde kijken”, zegt de ruimtevaarder. Kuipers heeft tweemaal een reis naar de ruimte gemaakt. Voor zijn eerste missie verbleef hij elf dagen in de ruimte, de tweede reis duurde 193 dagen.

Bron: KRO-NCRV/Nu.nl/BM

Bericht delen

RUIS: Clown

In mijn kindertijd was ik niet anders gewend. Dan weer stond hij in zijn werkkamer in een discopak met honderden spiegeltjes erop genaaid, de keer erop in een Romeins gewaad en de maand erna in een clownspak (zie je wel, toch clown). Grappig genoeg was ik goed bevriend met Kim van Kooten en zag ik bij haar thuis precies hetzelfde. Minstens de helft van alle keren dat ik na school bij Kim thuis ging spelen, stonden haar vader Kees en zijn partner Wim de Bie in de keuken in jurken en/of met pruiken en make-up op. Ik vond het doodgewoon, dit deden vaders nu eenmaal.

Mijn vaders werk
had voor mij als
kind natuurlijk
veel bonussen

Het werk van mijn vader heeft mijn kindertijd gekleurd, op een geweldige manier. De magie van de bühne, de opgewonden stress die heerste in een studio of circustent en die steeds groter en voelbaarder werd naarmate een opname of live show dichterbij kwam, de intimiderend mooie meisjes van het ballet… Je wist gewoon dat hier iets bijzonders aan de hand was. En al die verkleedpartijtjes overtuigden mij als kind van het idee dat je blijkbaar alles kon worden wat je wilde, ook als dat de ene dag clown was en de volgende dag brandweerman.

Daarnaast had mijn vaders werk natuurlijk veel bonussen voor mij als kind. Hij kreeg het voor elkaar dat een feest dat gegeven werd ter ere van de Dolly Dots uren werd vervroegd zodat mijn zus en ik – hardcore Dots-fans – erbij konden zijn. En er zijn weinig mensen die kunnen zeggen dat ze op het verjaardagsfeest van hun vader limonade hebben geproost met Rita Moreno uit West Side Story of een bedankbriefje van Tina Turner hebben kregen voor de mooie tekening die ze hadden gemaakt.

Toen ik als volwassene achter de schermen van televisie ging werken, verdween de magie een klein beetje, vooral omdat ik erachter kwam dat het keihard en gefocust werken is. De rush van een opname of live uitzending bleef echter onverminderd groot.

Het is al bijna vijftien jaar geleden dat ik de tv-wereld vaarwel heb gezegd voor de journalistiek, maar het verlangen om bewegende dingen te creëren voor op een scherm, verdween nooit. Daarom ben ik mijn focus een beetje gaan verleggen naar scenario’s. Er was al een korte Net5/Videoland-serie, maar er komt snel meer. Terug naar tv. Naast het schrijven voor tijdschriften natuurlijk, ik ga niet kiezen. Ik kan namelijk clown zijn én brandweerman.

Suus Ruis
Suus Ruis is journalist, auteur, scenarioschrijver en RTV-kenner

Foto: Mark Uyl

Bericht delen

BM #Shorts: Arjen Lubach maakt het waar

Eindelijk is het gelukt een volwaardige Nederlandse tegenhanger te produceren van befaamde Amerikaanse comedynieuwsshows zoals die van Stephen Colbert, Trevor Noah en in het verleden Jon Stewart. Razend knap hoe op vier doordeweekse avonden satirisch commentaar wordt geleverd op de actualiteit.

En we zagen ook al geslaagde interviews met onder andere Kim van Kooten, Ronald Goedemondt en Russell Howard, een hilarisch item over de Leidse hoogleraar staatsrecht Wim Voermans, een originele eindemaandsconference en niet te vergeten een rake Avondshow Sportstudio.

Op het YouTube kanaal van BM (Broadcast Magazine) vind je al onze video’s: BM90, BM Talk, BM Review, BMY en BM Reportage. Altijd op de hoogte blijven van onze nieuwste video’s? Abonneer dan gauw en houd broadcastmagazine.nl in de gaten.

Bron: BM

Bericht delen

Joram Lürsen begeleidt twaalf nieuwe scenaristen voor dramaserie NOOD

Hoe beviel dat, meester Lürsen?
“Ik ben onwijs blij met dit project. Het is bedoeld om jonge schrijvers een podium te geven. Verschillende schrijvers, met ieder hun eigen idee. Met alle twaalf gingen we tot de kern. Waar gaat het verhaal over? Wie is de hoofdpersonage? Wat moet hij of zij meemaken? We konden de basiswetten van een scenario twaalf keer analyseren en dat was voor mij ook heel erg leerzaam. Ik ben het niet gewend om tien keer tegen een scenarist te zeggen: sorry, maar ik vind het nog niet goed genoeg, maar hier kon ik daar best ver in gaan. Daar hadden we ook de tijd voor, want daar was het ‘t project naar.”

Maakt het jouw werk niet veel ingewikkelder?
“Natuurlijk is het fijn om met iemand te werken van wie je ‘weet’ dat het wel goed komt. Toch begin je met wie dan ook altijd op nul. Ik probeer voor elke serie opnieuw te beginnen en mezelf uit te dagen. Dat was hier ook zeker aan de hand; ik werkte met twee cameramensen met wie ik nog nooit had gewerkt, vier acteurs die ik nog niet kende en twaalf nieuwe schrijvers. Het is elke keer weer spannend, nu had ik die spanning maal twaalf. En vergeet niet dat deze mensen niet voor niets geselecteerd zijn: er is veel talent.”

“Ze moeten alleen goed worden begeleid. Een ander voordeel aan dit project is dat het een heel helder format is. Je belt met 112, er is een dialoog tussen de beller en de telefonist en er moeten een paar goede wendingen in zitten, allemaal in 25 minuten. In eerste instantie wilde ik alle afleveringen dezelfde stijl geven, maar uiteindelijk heeft elke aflevering z’n eigen stijl. Het format biedt genoeg houvast om het als één serie te zien. Maar als je goed kijkt, zie je dat elke aflevering een andere kleur heeft, dat een andere lens is gebruikt en een andere stijl van draaien en montage.”

“Schrijvers in Nederland
krijgen vaak niet de
kans zich te ontwikkelen”

Is het in Nederland moeilijk om aan goede schrijvers te komen?
“Ja, maar dat ligt niet aan het talent of onwil. Nederlandse producties worden vaak onder tijds- en financiële druk gemaakt. Dat gebeurt overal ter wereld, maar Nederlanders zijn uitblinkers in iets maken in té weinig tijd en voor té weinig geld. En schrijvers in Nederland krijgen vaak niet de kans zich te ontwikkelen. Kijk naar de grote speelfilms van de afgelopen twintig jaar, die zijn allemaal geschreven door ervaren mensen.”

“In Nederland is de spoeling dun. Frank Ketelaar, Kim van Kooten en Thomas van der Ree komen om in het werk. In Amerika zouden ze een jaar aan één film mogen werken, maar hier moeten ze vier of vijf films of series per jaar doen omdat ze van het bedrag van één stuk niet een jaar kunnen leven. Dus zijn er weinig mensen die ervoor kiezen. En een scenario is eigenlijk een half product, het is pas heel als het verfilmd is. En dat doet een producent liever met een gevestigde naam, minder risico.”

Had je bij NOOD ook last van een te klein budget?
“Het kon best goedkoop. We hadden drie draaidagen per aflevering, telkens weinig acteurs in beeld en vaak één locatie buiten de alarmcentrale. Maar helaas, je werkt wel met beperkingen. Een spannende achtervolging werd te duur en ik kon Barry Atsma wel bellen, maar die ging dat natuurlijk niet doen voor dit bedrag. Eigenlijk verbaasde het me wel dat er nog zoveel kon voor dat geld. Ken je de film The Blair Witch Project nog? Dat werd volgens mij gemaakt met een budget van 25.000 dollar. Eén van de engste films ooit gemaakt. En dat met zo’n klein budget! Het kán dus wel.”

“NOOD is redelijk goedkoop te maken drama, maar het is belangrijk dat we ook een keer uitpakken. Ik heb twee jaar geleden Vliegende Hollanders mogen maken met een miljoen per aflevering. Voor historisch drama met veel visual effects is dat ook wel echt noodzakelijk. Het gekke is, en dat meen ik serieus, bij Vliegende Hollanders had ik alleen maar stress over tijd en geld. Bij NOOD heb ik dat, terwijl we veel meer moesten doen op een dag, nauwelijks gehad.”

Credits
Vier 112-alarmcentralisten maken dagelijks onder grote druk afwegingen die het verschil kunnen maken tussen leven en dood in schokkende, meeslepende en af en toe bijna absurde telefoongesprekken.

Omroep: BNNVARA
Producent: Pupkin (Pieter Kuijpers, Iris Otten, Sander van Meurs)
Regisseur: Joram Lürsen
Scenarioschrijvers: Aaron van Valen, Amira Duynhouwer, Benja Bruijning, Douwe Nagelmaker, Esther Duysker, Fadua El Akchaoui, Helen Dalessi, Ilse Ott, Jop Esmeijer, Nadja Hüpscher, Rifka Lodeizen, Willem Bosch
Hoofdcast: Melody Klaver, Jenny Mijnhijmer, Joris Smit, Mohammed Elouardani
Creative producer: Felix van Gisbergen
Serie concept: Willem Bosch
Uitvoerend producent: Marion Welmers
Co-producent: Robert Kievit, Sebastiaan Leeman (BNNVARA)
Camera: Tjitte Jan Nieuwkoop, Coen Stroeve
Production Design: Minka Mooren
Kostuumontwerp: Marion Boot, Evelien Klein Gebbink
Casting: Job Castelijn
Casting kinderen: Elske Falkena
Haar & make-up design: Jacqueline Hoogendijk
Geluid: Kees de Groot
Montage: Peter Alderliesten, Annelotte Medema
Sound Design: Nardi van Dijk, Naomi Polhaupessy
Componist: Merlijn Snitker
Aantal draaidagen: 36
Locatie: divers
Gedraaid op: HDcam
Datum eerste uitzending: 30 november, 21.50 uur, NPO 1

Bron: BM
Foto: Jurre Rompa

Bericht delen

Telefilm De Zitting geïnspireerd door #MeToo

De Zitting toont de rechtszaak die volgt op deze affaire. Het is de titel van de eerste in een nieuwe reeks Telefilms met als gemeenschappelijk thema ‘misdaad’. Deze productie van Nuts & Bolts Film Company is op 19 september te zien op NPO 3 en BM sprak met regisseur Saskia Diesing.

“De Zitting is bedacht door schrijver Lykele Muus. Samen met producent Marijn Wigman heeft hij mij vervolgens benaderd als regisseur. Ik was meteen geïntrigeerd door het idee van één arena, de rechtszaal, waar het verhaal zich afspeelt dat in eerste instantie was geïnspireerd door de zaak Kavanaugh versus Ford. Naarmate onze research vorderde, kwamen daar de talloze #MeToo zaken bij zoals de Weinstein-affaire, Jelle Brandt Corstius versus Gijs van Dam, de mediastorm rondom schrijfster Griet Op de Beeck, enzovoorts. Verder is de podcast Catch and Kill van Ronan Farrow van grote waarde geweest. We zijn bij diverse rechtszaken aanwezig geweest en hebben we gesprekken gevoerd met advocaten, rechters en OvJ’s.”

Vast bedrag
Was BNNVARA direct geïnteresseerd in het project?
“Ja. Wellicht ook omdat er in Nederland op dat moment nog weinig tot niets was gemaakt op televisie- of filmgebied over het #MeToo thema. Het was ook relatief eenvoudig om de financiering rond te krijgen. Voor een Telefilm, waaronder dit project valt, staat een vast bedrag ter beschikking en daar moet je het simpelweg mee doen.”

Waarom zijn de opnamen in Maarssen gemaakt?
“De locatie, het voormalig klooster daar, leende zich perfect voor een fictieve rechtszaal: zakelijk, streng en van een bepaalde eenvoud. Bovendien was er ruimte genoeg om tijdens de tweede Covid-golf voldoende afstand tot elkaar te houden. Het werken met de opnameploeg was in één woord fantastisch. Er was bij iedereen enorme betrokkenheid en gedrevenheid voelbaar en zichtbaar. De discussies en gesprekken over het thema bleven niet alleen beperkt tot de research, het schrijfproces en de opnameperiode, maar ook nog in de montage. Dat is van onschatbare waarde geweest en heeft gedurende het hele proces steeds weer tot nieuwe perspectieven en inzichten geleid.”

“We wisten vanaf het begin
dat we Jacob Derwig en
Kim van Kooten voor de
twee hoofdrollen wilden”

Hoe zijn de acteurs geselecteerd?
“We wisten vanaf het begin dat we Jacob Derwig en Kim van Kooten voor de twee hoofdrollen wilden. Vervolgens zijn we samen met hen beiden en Lykele Muus gaan nadenken over de bezetting van de rest van de rollen. We hebben ook niet gecast, maar simpelweg mensen gevraagd die we goed vonden. Op die manier zijn we erin geslaagd om een fantastisch ensemble samen te stellen. We hebben dus eigenlijk met zijn vieren de cast samengesteld, in goed overleg met producent Marijn Wigman en BNNVARA.”

Wat moet De Zitting teweegbrengen bij de kijker?
“We hebben ons laten ‘inspireren’ door diverse #MeToo zaken en gekeken naar verschillende mechanismen en de machtsstructuren die daarbij een rol hebben gespeeld. Want uiteindelijk gaat het daar in de kern steeds weer over. Wat ik oprecht hoop, is dat De Zitting een bijdrage levert om het broodnodige gesprek over machtsverhoudingen, seksueel geweld en waarheidsvinding te blijven voeren met elkaar.”

Credits
Omroep: BNNVARA
Producent: Nuts & Bolts Film Company
Producers: Marijn Wigman, Denis Wigman
Regie: Saskia Diesing
Scenario: Lykele Muus
Uitvoerend producent: Céline Smelt
Eindredactie: Robert Kievit
Redactie: Mirande de Jong
Camera: Aage Hollander NSC
Montage: Axel Skovdal Roelofs NCE
Licht: Daan de Boer
Geluid: Jaïm Sahuleka
Presentatie/cast: Jacob Derwig, Kim van Kooten, Ellen Parren, Romana Vrede, Jaap Spijkers, Lykele Muus, Nazmiye Oral, Bram Suijker, Fabian Jansen, Frederik Brom, Tanja Jess, Truus te Selle, Jouman Fattal, Kiefer Zwart, Ali Ben Horsting
Muziek: Cedric de Graaff
Visagie: Gerda Koekoek
Kostuumontwerp: Alette Kraan en Mariëlla Kallenberg
Production design: Florian Legters
Lengte (in minuten): 83
Aantal draaidagen: 16
Locatie: Maarssen
Budget: € 830.000
Première: 19 september, 20.25 uur, NPO 3

Bron: BM
Foto: Nuts & Bolts Film Company

Bericht delen

Nieuwe MAX-dramaserie: Maud & Babs

De serie is vanaf zondag 12 september om 22.20 uur te zien bij MAX op NPO 1. In acht afleveringen leren we Maud (Rifka Lodeizen) en haar gezin kennen. Maud is mantelzorger voor haar moeder Babs (Loes Luca), die begint te dementeren. Haar man Koen (Peter Paul Muller) vindt dat Maud te veel tijd besteedt aan de zorg.

Het drama wordt nog groter als Mauds zus Juliette (Kim van Kooten) hele andere ideeën blijkt te hebben over wat zorg is. De oude rivaliteit tussen de zussen laait dan ook weer op. Naast mantelzorg voor haar moeder, heeft Maud ook een verloskundige praktijk met Suus (Nadja Hüpscher) en een gezin met twee studerende kinderen draaiende te houden.

Maud & Babs is een coproductie van MediaLane en Omroep MAX. De regie is in handen van Barbara Bredero. De serie is gebaseerd op de feuilletons van Elle van Rijn in het Dagboek van Maud in de Libelle.

Bron: Omroep MAX/BM

Bericht delen